意大利艺术中的人物和形象1900-1945
2006-10-2 23:16:40  

    在以后的数年中，卡拉把绘画引向了一种具有更鲜明的自然主义色彩的境界，创作了一系列优美的风景人物画和简单地描绘托斯卡纳海岸线的海景作品，它们在晚些时候的二十年代末和三十年代中，代表了他对魔幻现实主义的执著的探索，这是一种新的依然充满魅力和惊喜的日常神话的结果，其中，在一种弥漫着神秘魅力的氛围中，行动和事物上升为新的神话。
    晚期时对于风景画的反省促使卡拉创作了很多作品，在这些作品中，他热情和激动地进行对光和大气的新的研究，它们总是飘逸的、形而上的，但更加客观和符合一种反“二十世纪”的自然主义。
古典风范
    对大多数欧洲艺术家而言，如果说回归具象是对前卫理论及形式公社化的放弃，也有人，如出生在希腊的伟大的意大利画家德·基里科，一直把古典作为自己的研究对象。这位“阿波罗脸型”的希腊画家、形而上的鼻祖，年轻时代就作出了自己的选择，在逗留慕尼黑期间，他把勃克林和克林格尔作为自己的理想大师，为了表现他的有关现代的理念，他把以往的古典雕塑和先是在德国博物馆看到的、以后又在意大利欣赏到的意大利文艺复兴时期最优秀的艺术中的构图标准作为尽善尽美的范本。忠实于自己的信仰，德·基里科从一开始就偏心神话题材的古典构图，在最初的作品中，他就被事物的“秘密的生命”、也就是形式表象下的东西所吸引，它们只是通过象征物和隐喻才得到揭示。虽然形而上画派的正式诞辰是1917年，那年，因为不同原因来到费拉拉的卡洛·卡拉、年轻的德·皮西斯、德·基里科的弟弟萨维尼奥和德·基里科本人相遇并分享同一种诗学，但1910左右，形而上已经诞生，而德·基里科为此奉献了多年的心血。
    在那些年中，与任何其他的意大利艺术家相比，德·基里科更懂得表现深藏的不安和当代人的忧郁。在他的一系列著名的“意大利广场”中，在强光和令人揪心的阴影、在可见的东西和隐藏在事物表象后的东西、在现在和过去的鲜明对照中，现时的谜和“超越”了具体时限的时间的神秘在一种形而上的范畴中合而为一，其中，记忆中的事物与现实的实物交叠相融。如果说，对于未来主义者来说，空间和实物的关系是一种纯粹的行为，对于形而上画家来说，它则成为事物秘密生命的神秘显灵，虽然这些实物可以辨识，但它们失去了与具体时限的关系。1914年，索菲奇在《辛辣》杂志上写道：“德·基里科的绘画并不是今天所说的绘画，它可以被定义为一种梦境的书写。通过几乎是永无止境地纵深透视的拱门和建筑正墙、笔直延伸的线条、大块单一的色彩、阴森森的明暗对比、他得以表达那种广袤、孤独、不动和静滞的感觉，它们时而制造出一些我们几乎入睡的灵魂的回忆状态的壮观的倒影。乔治·德·基里科表达的是一个意大利古城中美好的一天结束时的那份伤感的忧郁，在一个空无一人的广场的尽头，越过敞廊、拱廊和纪念碑，一列火车呼哧哧地通过，一个大仓库的卡车停泊在那里，或一个烟囱在万里无云的天空下耸立入云，这是谁都没有做到的。”
    二十年代中，德·基里科抱着极大的兴趣学习古典大师的教导，以拉斐尔、提香、多索·多西、普桑（三十年代主要是鲁本斯、弗拉戈纳、德拉克罗瓦）的完美技术和“分寸”为榜样，把它作为创作的新的灵感来源，在他的画中，出现了海岸上的马、塑造了角斗士的模型、荷马的宙斯双子的翻版、两性的考古学家，他们的胸部和腹部充满了柱子、神宇、树木和艺术家天马行空的想象及梦境向他昭示的任何东西。
魔幻现实主义和“二十世纪”
    形而上是意大利艺术的一个非凡的时期，但时间有限。二十年代初时，首先是德·基里科，但也包括卡拉、莫兰迪、萨维尼奥等这一画派的主要人物已经意识到，这一繁忙的探索阶段快要终结，而他们的绘画业已开始吸纳新的启发。