专业知识越深，离个人态度越远
2008-7-3 11:30:35  中国摄影在线

        刘小东  1963年生于辽宁省，自1980年在中央美术学院附属中学学画，1988年毕业于中央美术学院油画系，之后在学院任教至今。刘小东是“新生代”的代表人物，他写实的表现手法成为学院中的新一代画家代表。曾参展过“金门碉堡艺术展18个个展”  (中国台湾，金门)“生存状态”  (诚品画廊，台湾)“刘小东在东海”(台湾，东海大学艺术中心)“刘小东1990--2000”(中国北京，  中央美术学院美术馆)“刘小东”  (美国，旧金山LIMN画廊)“刘小东”(中国北京，中央美术馆画廊)。作品被新加坡美术馆、上海美术馆，澳大利亚昆士兰美术馆、中央美术学院美术馆、东宇美术馆、旧金山现代美术馆，上河美术馆，中国美术馆、日本福冈美术馆等收藏。

——刘小东访谈More Towards Professionalism，Less lndividuality———An Interview with Liu Xiaodong
采访／郑浓  Interview by Zheng Nong

        郑浓(以下简称郑)：你是什么时候开始拍照的?
        刘小东(以下简称刘)：最早开始拍照，那会儿很小，有点盲目，对相机崇拜，我上美院附中的时候是1980年，那时个人有相机的很
少，当时花了30块钱买了一个苏联的破相机，觉得特牛逼，当时都是黑白卷，自己拍，自己洗。
        郑：那你对暗房熟悉吧?
        刘：当时熟悉，现在都忘了。那时同学之间一交流，就都会了，但是经常曝光不足、漏光啊，相机也老出问题，对焦不实啊，一个铁
疙瘩，小小的，牌子我现在也记不住了。上附中那会儿去北戴河拍的那些经常一片黑，不知道是相机漏光，还是当时手缠的胶卷有问题。
        我最早拍照，也没有研究过摄影史，还是以画家的眼光，以记录为主。有的时候是情感记录，有的时候纯粹是为画画搜集素材。
        纯粹从摄影的角度来拍摄就是那次拍地铁，当时好像有个摄影大赛，我拍完以后也落选了，我记得当时用的是海鸥DF。从那以后，我基本上就把摄影这个事情忘了，没有太把它当成一个独立的什么事情，更多的是一些记录啊，因为眼睛有时候记不住太多事儿，相机我也不经常带，因为没有一种明确的目的性，没有非要当摄影家或者是影像独立存在的必要。所以，逮着什么相机就用什么，乱七八糟地拍。根本原因，我对这个机械啊，不是很喜欢，我觉得摄影太麻烦，对光的要求很严格，到现在我都不会用测光表，好多时候我就用傻瓜相机，2000年以后，就改数码了。
        郑：从来也没想过从事摄影吧?
        刘：我觉得这个事情不太符合我的性格，我也有很多摄影的朋友，或者是绘画界的但特别喜欢摄影的，他们都是另外一种性格，很多人很迷恋机器，我就不喜欢，我一看那个相机复杂，我就不愿意用。到现在我也不会用电脑，DVD机也摆弄不好，线也不会接，这些对摄影来讲，都是很难办的。对我个人而言，照片哪虚哪实，怎么构图，都不重要，重要的是把你的个人经验毫无保留地记录下来，这本书出了之后我也知道，有点意思，这么久的时间，一个人用自己的眼光看待周围的世界，无论他眼睛是不是有点近视，或者斜视，都不重要，他想什么，心里流淌着些什么，这才重要。
        我对摄影研究不深，也看过一些摄影史的书，我还是从绘画的角度看一些摄影作品，有些图像对我还是有影响的，比如说很老的那个桑德
(August Sander)，我非常喜欢，他的照片有一种凝固的东西，更接近绘画，摄影后来越发展越多元，但我老忘不了桑德，一个人就是简简单单