专业知识越深，离个人态度越远
2008-7-3 11:30:35  中国摄影在线

        郑：你刚才说的，让我想起那张卡车拉着好多人的画，本来照片拍的是一车穿衣服的人，结果画出来的是一车裸体。
        刘：因为画画的时候，我觉得那些人都穿着衣服的话，会很花、很乱，而且他们的服装太有那种所谓社会涵义了，什么身份啊等等，脱光了就是一堆肉，没什么的，更加平等，所以就去掉了。照片里有时候会有特别偶然的东西，必须要在绘画里剔除。
        郑：里面的一些照片里也有你自己的形象，别人拍的?
        刘：那都是我让别人拍的，比如封面那张我拿着枪，别人拍的也都是我的主意，按照当代艺术的定义，应该算我的作品，哈哈。
        郑：你现在还在美院教课，你的学生他们怎么看《生命的富足》这本摄影集?这可是你的第一本摄影方面的集子。
        刘：我不好意思和学生讨论我的摄影，从来没聊起过。
        郑：最初怎么想起来将长达22年的照片结集成册?
        刘：我拍完的照片都是我老婆(喻红)帮我留着，底片乱七八糟的，前几年她就不停地给我收拾收拾，把不同年代的底片分别整理，装在不同的纸袋里，都给我留着。当然，我拍过的照片我基本都记得，正好有一个澳大利亚的策展人和我商量，能不能把你的绘画和你的摄影同时出版一本书，让人家知道你绘画背后的故事，  因为绘画的阅读有一定专业性，很多人想知道你这画是怎么写生的。于是我就整理这些照片，结果越整越多，后来干脆不印油画了，光是这些照片就足够了，整理底片就至少花了三个月，这三个月时间，我每天就像画画一样，看底片，照片太多，我也不想把每张都洗成照片，每天对着画室的顶光挑选底片，连观片器都忘买了。成千上万张底片，一张张看，完全凭当时拍摄的记忆，这张可能比那张好，选好的我就在底片袋上画勾，画勾的再拿到照相馆里洗出来，还要叮嘱照相馆，完了之后千万按原样给我插回来。洗出来的照片，我再挑选，都粘在一个大白本子上，按照最初的构思来编排。
        郑：我看主要还是一个年代的脉络。现在算上文字，差不多600页了。
        刘：对，《生命的富足》最初是罗伯特的现代书店(Timezone 8)要出版，没打算投入那么多，整理出来以后，这些图片独立存在的价值不够，可是在时间的脉络下，作为一个整体，感觉去掉任何一张都很可惜。本来2004年就已经全部设计好了，后来因为一些原因搁置下来，到了2006年，艾未未把这个事情接手了，到了他手里，他更坚定了，说一张都不能少，全部都要在里面，不管你罗伯特有钱没钱，搞得我也要去找
钱，后来找到赞助，没有赞助，书也出不来。
        郑：前段时间，在连州摄影节上也看到你的摄影展，我注意到，照片下面都有限量的版数，目前照片有销售或者收藏吗?
        刘：因为这个书的成本很高，罗伯特希望能选出几张来销售，我就选了12张，每张限量8幅，因为仅仅靠卖书抵消成本也很困难，文章、排版、印刷，成本还是很高。
        郑：有没有邀请你做摄影展览的?
        刘：还没有，我没有特别宣传我照片的意义，我更希望给别人一个信息，就是我们每个人的个体生命都很重要；还有就是做事没有目的性地去干，非常好，我拍照片不是为了当摄影家，也不是想靠这个赚钱，照片比我的绘画更纯粹。如果哪天我的照片热卖，那可能会失去这本书的意义。本来这本书就是一种暗示性质的，不室走入前台的。