让艺术滋养摄影
2007-3-26 10:32:19  中国摄影在线

    2000年时我们专业的硬件是非常好的，现在国内其他院校的摄影专业的条件已经有很多比我们好的了，无论是在教学面积还是器材数量方面。 
    美院图书馆和设计学院阅览室都向学生开放，近几年馆藏的摄影画册越来越多也越来越好。 
    正在建设的中央美院美术馆是一个具有高科技含量的后现代建筑，将于2007年底落成。 
    李：摄影专业的学生必须要自备器材吗? 
    王：我们工作室的所有器材都会对学生开放。现在越来越多的学生入学后会准备电脑、数字相机(从卡机到单反)  ，二三年级后可能会自己买测光表和少量灯具。此外，包括影棚、大中画幅相机及镜头、全套闪灯、暗房设备和药品，工作室几乎都可以免费提供使用。如果完成作业需要，大中型器材我们也会让学生以组为单位借出使用。 
    李：刚才听到你们的大四学生要开始毕业创作了，那么大四第一学期他们在做什么? 
    王：我们要求学生总结自己近三年的摄影实践，并根据毕业后的个人定位或择业计划完成个人推广计划．然后在此基础上过渡到毕业计划。个人推广更重要的意义是帮助学生分析和确定自己现阶段要做什么，准备怎样描述自己。包装自己、然后去拿给谁看、说给谁听，这对学生毕业前后的个人身份转换与确认很有帮助，对毕业创作的促进更不言而喻。 
    看一个学院学生的水平，还是应该看他们的毕业创作。6月18到28日，我们的07届毕业生会有一个毕业创作展览．面向社会、媒体完全公开，而不再是一个学院内的教学展。我们需要知道学院外部对我们的反馈，这也是开放教育不可或缺的组成部分。 
    李：你对国内摄影评论现状的看法怎样? 
    王：总的来说评论越来越好了。我想说的一点是，就像“摄影圈”已经是一个变化了的概念一样，  ”学院派”也已经  是一个被更新的说法。全国各学院都有不 同的背景、定位和条件，形成不同的教学 方式和结果，总体而言，院校学生的艺术实践都是起步阶段，有人愿意将中央美院  的摄影教学看作学院派的代表之一，这是  对我们的莫大鼓励，但对此我想，我们应  该比任何人都清醒地认识到就整个影像领  域而言我们的客观位置与水准，认识到我  们的问题和努力方向。
    李：那么假如学生想比较深入地了  解摄影理论，你认为他们应该关注哪些? 
    王．北京电影学院摄影教材中的论  文分册(顾铮编译的《西方摄影文论  选》)，其中的理论家都值得准备往艺  术方向发展的学生关注和学习；想在应  用领域发展的，应该适当涉足传媒领域 
  的基本理论，还要知道目前市场的发展  状况．游戏规则和工作方式。 
    李：能否谈谈你和姚璐最近在北京  展出的《后事实》摄影展? 
    王：  “后事实”这个主题，是策展  人黄笃基于对我们作品的观看和与我们  的沟通提出来的，我们也很认同。展览  展出后，有人来提问题、跟我们展开探  讨，我觉得很欣慰。尤其是与朱炯(北  京电影学院摄影学院副教授)的讨论使  我受益良多。我们聊到这样的话题：大  量使用数字手段，是不是在解构摄影的  真实性、纪实性、客观性?我的结论是  恰恰相反，而且也正是这样的理念在支  持我的创作。在当今的语境下，我认为  自己是在新的技术手段下再次确认了摄  影的客观性和纪实性这样的基本属性是  不会轻易随科技的发展而被取代或消失  的，但它必将随之获得更新。    以《大合影》一幅为例(它1月8日  将参加英国的一个以”集体形象”为主题的当代展览)  ，它选自我的一个有关人群的作品系列，整张照片就是要在一张很正规、很传统的集体照上，给人一种人为痕迹的印象。作品集合了我对于摄影手段发展现状以及少数民族概念、身份的思考，来源于我生活中的感受，也是我创作它的最根源的目的。