。比如黑白摄影，既为黑白，如果你没有影调，就可能首先很难进入黑白摄影的范畴；但黑白影调如何定义，层次能有多少，理论上似乎可以有0-10级，但实际上似乎又很难分清是在几级，而且，也并不是每张作品都必须几级具备。因此喜欢艺术摄影，某种程度上讲，是跳进了一个泥池里翻滚，痛快淋漓了，也可能伤痕累累。好在感觉冥冥之中似乎也有一条道理，就是人类无论怎样地生活和生存，总有些东西是必须要最后归宿到心灵的东西的，因此，艺术的东西无论怎样历经了艰辛和沧桑，它又总能在心灵的深处找到它一直不绝的动力和归依。当然，艺术肯定不排斥瞬间和思想，因为艺术的东西经常就是有了思想的探索，才有了艺术的尝试。而有了思想和艺术的探索，作品的价值也就自然不同，即便当生体会不到，但其价值确已埋在了后人的心灵。
九
再比如为了参赛。真正好的影赛基本不会离了上面的几种。但有些影赛也确实让人一头雾水，雾水之后是经常的不平、失望、，慢慢地失去了热情。是赛就必须有裁判，摄影的裁判就是赛事组织者请来的评委。能被评委的经常也是对摄影有很深的理解、有过作品说明的资深影人、专家、大师。问题的关键是，要什么作品参赛，或能够真正获关和入选的是什么作品？不同的赛事里评委能够发言的权力可能是不同的，甚至在一些赛事体制里，你的片子可能连送到评委手里的机会都没有。而此种情况一旦发生，你又不知情，评委肯定也成了你无辜的诅咒者。当然，也有些评委主观的东西确实影响了影赛的公正性，如与参赛者之间的亲疏关系、某些利益的交换等。更别说，还有一些赛事的组织者，他要的本来就与摄影的东西无关，只不过是想着借着摄影的东西搞点他想要的东西，这样出来的参赛等次就别说有什么摄影的意义了。有的，也就是最功利的东西，从哲学的角度看，可能连基本的功利也没有了。哲学的功利讲的是，一个东西有什么功用（使用价值），对社会、对人类、对别人有什么好处（价值））。显然，如一些房地产商组织的摄影赛事，有市场使用价值，但肯定没有太多社会价值、甚至正在牺牲着更多的社会价值。
十
所以，相比之下，有时倒是很支持一些把摄影作为自娱、自乐、自赏、心灵自释过程的影人。比如，退休，什么业余爱好能最快入门，当下大概是摄影了，而摄影又能提供猎奇与行走的乐趣；比如，喜欢户外，因为摄影经常就是东奔西走，起早摸黑，风餐露宿；比如，尘世的东西看多了，想找些另外的对话，摄影就经常是自己一个人与自然、与光影形色这些不会说话的东西对话。比如。。。。。。。
十一
问题的问题是，摄影在百科全书中有自己的位置，在艺术的殿堂里有自己的神份，在精神的追求中有自己的功能，因此，对于摄影，说真的，我们又经常搞不清，是借着摄影玩赏了自己的心灵，还是因为我们心灵而玩赏了摄影？或者我们都尊重它（她）们？
十二
不可否认，数码技术的发展某种程度上确实已经开始了对传统胶片摄影时代的颠覆，一种摄影的全民娱乐时代确实正在到来，而且还有日渐向社会生活深入的趋势。
由于数码时代摄影设备的低廉，现在一个稍好的卡片机可能还要三两千块，而一般的卡片机几百块的都有，再加上具有拍摄功能的手机，试想一下，现在还有几个人的家里没有可拍摄、可摄影的工具？有了设备，人们自然就会去用。幸运的是，数码数字技术的摄影设备使用起来其实跟开家里的电视机一个样，只要知道怎样操作按钮就可以了，别的就可以一张一张地给你出来照片。几年前，从没摸过相机的老婆要和小孩到广西旅游，临行前我把当时一个松下的FZ30在P档里调好，靠诉她怎样先半按快门对瞧后再按快门拍照。老婆旅游回来后，竟然也拍了一堆回来，有给孩子拍的，也有给同事拍的，其中一张她自己瞎拍的风景照，我稍作裁
