特别值得指出的是，近年来民俗摄影在中国形成了空前繁荣的发展规模，经由民间摄影团体中国民俗摄影协会的大力提倡组织，在主流摄影模式之外，广泛地拓张开全国性的民间民俗摄影风潮。《东方艺术》杂志从转版之际起，民俗摄影乃是各期刊物无间断地推出的展现"视觉人文"的重点内容。当2002年中国民俗摄影协会主办的联合国教科文组织的文化活动项目，第二，“人类贡献奖" 国际民俗摄影年赛评选之后，《东方艺术》杂志几乎以整期篇幅容纳年赛的落选佳作。这一举措，也使两位同是起于民间的民俗摄影人沈澈与民间出版人乐祥海联手，为遍布全国各地的无数民俗摄影实践人士们，开辟了一处使研究成果能够获得广泛传播的园地。而对民俗摄影成绩的持续张扬，不仅符合《东方艺术》杂志的"视觉人文"办刊宗旨，而且也为杂志形成自身特色和扩展读者，产生了特殊的作用。之后，《东方艺术》杂志还把人文视野从中国少数民族习俗，移展进《印度风情》，把"东方艺术"的涵义做了更广泛的延伸。
放眼世界加近观本国，《开放北京》专题是当年拍摄北京胡同的摄影人徐勇近年的黑白摄影作品。编者还搭配彩色摄影的《故宫遗梦》专题，把纷杂的现实人文中的视觉扯回典雅的紫禁城文物景色。《北京纪事》又以李江树、缪新中拍摄的当代京城平民生活场景，突显民俗事物里的京味传统。
至此，岛子建议的"每期以一个大的问题来展开布局"方法，得以饱满、完整、丰富、深入的兑现。《东方艺术》杂志所体现的 "视觉人文"内涵，超越了以往摄影报刊所有题材追风赶潮、面面俱到、无以深入完整地展开特定专题的积习。这也反映出，做好一个专题，并非只是版面问题，更是有否学识素质的策划、组织的问题，也即是编辑人员个人素质里的人文精神见识与体现专业能力的问题。
其实，被《东方艺术》杂志所纳入的以上各种题材，都是主流摄影媒体曾经染指过的。何以到了《东方艺术》杂志的编者手中，又都能更加焕发出诱人的气象呢?我想是因为不同刊物编者的不同心态与行为使然， 无非就是把所谓"敬业"挂在嘴边还是落于行动的差异。看看同样的一个题材，被浮皮潦草地取来肢解砍剁以后甩出去，和经过认真仔细的编辑补充以后整体地奉献给读者。比较一下这些同样材料的两样料理效果，《东方艺术》杂志何以在短时间里能够迅速引人注目，受人欢迎，内行干练的刊物主编主导者们的优质文化品味与诚实态度，就是刊物质量的保证。
读图时代
如果摄影领域内有限的若干媒体之间，并不曾有真正市场经济意义上的同业公平竞争，而且还有《现代摄影》杂志和改版《光与影》杂志这类带有探索性和学术性的刊物，在媒体“洗牌"的流程间次第中箭落马。从 "摄坛"之外的图像刊物分析，地处改革开放前沿的广东地区，则有市场经济游戏规则下的若干社会性刊物，受"读图时代"的观念掣动，真正展现了"媒体大战"之相对的公平竞争。非摄影专业的刊物以摄影图像为品牌形象参予同业竞争，广东地区涌现出来的《城市画报》、《新周刊》和《南方周末》等一批张扬时代(时尚)气象的刊物，以相对"非主流"和"非摄影媒体"的身份，走出了一条不同于传统刊物和摄影刊物的新颖的"读图时代"传播媒体新路线。
实则是在"摄影界观念"仍然徘徊于瞻前顾后的犹豫时期，这类传播媒体新路线的图像，即以大胆破除传统图像观念的意识形态，加以张扬个性的鼓吹和勇于实验的冲撞，一往无前地为当代中国影像文化，提供了多元化奇姿异彩的花色品种。
当摄影界的呆滞理论已经步入了其文化素质承担不起的死胡同，一批对影像有所敏感的新手们，应合"读图时代"的图像紧俏，到"摄坛"以外的媒体空间去寻找发挥余地，居然就造成了一片醒目的另类新生气象。
我以为，这其中有几点因素是不同以往的。
首先，是真正的媒体公平竞争，使同业刊物处在相邻的同一起跑线上。为求胜出，刊物必得寻求有竞争实力的摄手出产新鲜影像，这就使摄手之间的竞争，也列于同一起跑线上。公平竞争激发创造活力，优胜劣汰的规律，形成良性竞争的社会机制。这种必要的机制，在广东地区之外的图像领域，尚欠形成。
其次，公平竞争机制形成人才的创造性发挥。一批年轻有为的刊物主编上任，为求生存，他们敢冒风险、勇于创新。如此，便使"口味当随时代"和"领一时之鲜"的观念意识有了应对的理由和机会。于是，应运而生的这一拨影像新秀，便以各自的个性特色，发挥出了不同以往的"读图时菜"之五花八门的影像风格。其所以能够造成多元化，除了敬业且在行的刊物总编，敢于放手信任下属恣意挥发自身创造才能。另外，这批摄影人的非摄影专业和广泛的个人学识结构，也保证了现代摄影人应有的文化素养。以上诸种不同于传统模式的媒体结构新机制，促使了这批摄影人得以在非主流一线，夺目地展现出"沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春"的影像风景。何谓"竞争"?谁个造成了"沉舟"与"病树"?囚于几家老牌主流摄影媒体的圈子里争风吃醋、勾心斗角的大腕与名家者流，还不该自省吗?
再有一个重要因素，就是广东的确有好的摄影内行灵魂人物领军带头，例如象安哥这样观念开放的行家摄手为榜样表率。安哥不但?quot;新时期"纪实摄影实践中，以身做则创出具有个人特色的一派摄影风格，而且勇于推荐后进，为新秀鸣锣开道。这种开阔的襟怀，为名流丛生的京城"摄坛"罕有。"摄坛"见多了的是成名后即以权威称霸，为求个人的一枝独秀而营私舞弊。
无论广东的这伙"摄影新锐"们的造诣如何，他们确实已经以挑战"摄坛"的姿态跻身于中国当代摄影史列了，摄影风貌的多元化就是这么形成的。
多元格局
从摄影文化生态的实际情况分析，中国摄影的主流与非主流的对峙局面，已经比以往任何时候都明确了。以广东新型传播媒体揭竿的一股"读图时代"的新锐摄手，已经挟改革开放的大势，向陈稳老成的摄坛堡垒发出挑战的信号。
其实，类似的新锐影像，早已蕴育于非主流的民间久矣。是改革开放的春风，吹化了长期受一元化意识形态统治的影像坚冰，方使中国摄影社会形成转向多元格局的活跃气象，致使被封闭在冰层下的生命获得了成长生机，遂有了蔚为时代大潮的蓬勃前景。
当此之时，回顾中国摄影刊物在"新时期"以来的艰巨历程，做为开拓先锋的《现代摄影》和改版《光与影》的人文精神日益深入人心，《东方艺术》的视觉人文更形卓越出色。这类影像杂志的文化意义与作用，正是中国影像媒体形成多元格局的先驱代表，没有它们的出现，中国当代的影像文化将黯然失色。正是因为有了它们的参予，中国摄影的前程业已喷薄出不同以往的壮丽光芒。
