当摄影家遭遇音乐———格瑞葛·高曼访谈录
2008-11-13 11:29:30  

      格瑞葛·高曼（Greg Gorman），1949年出生于美国密苏里州堪萨斯市。他在电影和音乐界所向披靡，以独具个性化的人像摄影作品著称，被认为是可以起死回生的都市先锋人像摄影家。格瑞葛·高曼曾在上海爱普生影艺坊的开幕式上举办人像摄影作品展，并被国内媒体誉为“著名美国摄影师、名人肖像摄影的先驱者”。
      这位在大学最初学习新闻摄影，后来获得电影摄影博士学位的摄影师，在他毕业20年后，从拍摄60年代的摇滚音乐会开始，经过长时间的实践积累，出版了自己的摄影作品集，一举成名，被公众所关注。他的学历背景使他的摄影从一开始就极具专业性。在摄影的世界里，格瑞葛·高曼有着自己的地位。他出版的书籍和不断在全球进行巡回展出的作品很多，你甚至不用去书店、不用去画廊就可以看到他的作品。你的每一天都暴露在他作品的海洋里，从电影海报到CD封面，甚至是关于好莱坞电影明星的杂志中都可以看到他的摄影作品。
     格瑞葛的广告摄影作品从某种意义上改变了媒体的生态，带来一种清新独特的影像风格。就像他的个人照片一样标新立异，他的黑墨眼镜与毫不屈服的发型，加上冷峻的表情，使我们多少可以感受得到他作品风格的踪影。
     他在大名鼎鼎的梦工厂工作了长达24年之久，他赢得了所有摄影师的赞誉。2004年，撰稿人兼出版人、居住在澳大利亚昆士兰的英国籍澳大利亚人卡尔－皮特·高查克（以下简称卡尔）对格瑞葛·高曼（以下简称格瑞葛）进行了一次访谈。这个访谈有助于我们充分地了解格瑞葛作为一名艺术家的独特视觉，而不是仅仅停留在他作为一名广告摄影师、编辑和艺术摄影师的身份特征。
     卡尔：我们还是从你的摄影职业生涯开始吧。你是怎样开始的？
     格瑞葛：我是在堪萨斯市长大的，我在大学一开始主修新闻。在1968年的时候，我从朋友那儿借了一台相机去拍杰米·亨得里克斯(摇滚史上著名的吉他手）音乐会，找到了自己的兴趣所在。
     一两周以后，我又借了相机去拍摄吉姆·莫里森（摇滚歌星）的音乐会。这两次的拍摄，画面勉强还算清楚，但我是如此地激情满怀，决定将摄影作为自己的专业，并坚持下去。
     （后来）我转校到加利福尼亚以完成我在布鲁克斯学院的学业。我的两位年长的、身为专业摄影师的朋友并不赞同我的选择，建议我去学电影。
     所以我在南加利福尼亚大学获得的学位实际上是电影摄影学位，我完成的影片很少，但我发现自己对摄影有特别的个人情结，这是一种一对一的交流，而不像摄制组里一个人要面对20多个人。
     我又回到了我的传统摄影中。慢慢地，我建立了自己的客户群。作为一名年轻的摄影师，我得到了像贝蒂·米勒（歌手）、 达斯汀·霍夫曼（演员）, 芭芭拉·史翠珊（歌手) 和 大卫·鲍伊(摇滚歌手)等大牌明星客户。大家喜欢我的这类照片，这无疑推动了我的职业发展。
     卡尔：你是否发现你在电影方面的学习对你的摄影有帮助？
     格瑞葛：并不多。我是在实践中学习的。你不可能从课堂上学到很多东西。你实际上就是从自己跌倒的地方再爬起来，从失败中获得学习的机会。
     我并不建议人们去艺术学校学习摄影。如果你对它作为艺术一无所知，那你最好是出去，找一个你既喜欢他的作品，又喜欢他的工作的人，在那里做助手之类的工作，因为你不可能在课堂的演示中学到真正的东西。
     卡尔：但实际上你经常性地处在这种自学中，不是吗？
     格瑞葛：坐在背景中的我的助手有时会说：“你为什么不去讲讲课呢？”但当我来到大学，却发现我教的课程要面对非常大的困难，我要去应对方方面面。
     我讲授的课程是实践应用，我要进行灯光布置示范，讲述具体怎样工作，并进行实际操作示范。然后，我暂时退出，学生登场竞技，由他们完成各自的作品，我然后再返回去进行讲评。