数码随想之:为什么“不得改变原始影像”？
2008-10-8 13:35:18 柴 选 

    虽然广告摄影师广泛应用数码手段，且与平面设计等紧密结合，摄影有时只是取得素材的手段，但奇怪的是，包括广告公司创意总监在内的许多专家都更青睐于用相机拍摄的照片，电脑制作的同样优秀的广告摄影作品只能退居其次了。这既有从拍摄完成的难度上来考量的因素，也间接体现了大家更青睐回归摄影本体的手段的应用。
    所以，即便在某些没有限制是否“不得改变原始影像”的摄影活动中，那些用相机拍成的作品永远比用数码手段制作成的作品更受欢迎，更易引起专家注意，在同样以数码手段制作的作品中，不露痕迹者往往更胜一筹。
    现在许多读者和影友对一幅照片好坏的判断，不管出于什么目的，用于什么用途，经常会问是否摆拍，是否用数码制作过，可见在大家心目中，那些经过电脑后期加工处理的美妙图像远不如那些一次拍得的影像。虽然数码影像处理已成为摄影师必需的能力之一，但手法的更加纯粹化的照片终究是摄影人的最爱，为什么纯摄影这两年有些凤毛麟角般金贵，很大一部分就是因为其采用了更为传统的摄影操作流程。
    回到大量摄影征集活动的话题，亦是同理。

规则仍需探讨
    有摄影爱好者认为，不改变原始影像“应该是不能改变原始底片的面貌”，因而叠片之类暗房特技就“改变了原始影像”，用相机两次或多次曝光拍摄的照片，则因为没有改变底片的面貌，应该不算改变原始影像。
    也有人说，拍自己喜欢的东西，没必要为了此类活动中的荣誉，也没必要在别人面前炫耀，这才是最原始最纯洁的摄影。此言有道理，但对于大多数参与活动的影友来说，遵守特定的“规则”可能是第一要务，只有所有参与者在同等条件下竞争才能彰显出水平和公平，尽管这种竞争的公平性不是绝对的。
    “不得改变原始影像”已成为绝大多数摄影征集活动细则中的必备条目，但在具体的操作环节上，目前尺度掌握并不尽相同。在这种大气候下，影友难免会对原始影像的概念提出质疑。本文的标题如果改成反问口气，相信也代表了一部分影友的真实想法——大家其实更想得到一个有关“改变原始影像”的范畴界定。
    当然，如果同类摄影征集活动的主办单位如果有勇气，专设创意类别，使各类手法拍摄的影像都有其归宿，这“不得改变原始影像”之类规定也不会让影友们产生微词了。
    有影友说：“如果规则阻止了想象力的发展，那就打破它。”