“隐形人”的这个称呼来自网络对艺术家刘勃麟的称呼，因为在刘勃麟长达6年（2005-2011）的摄影创作中，他始终在现场将自己涂成背景的颜色或图案，让观看者看不容易看到他，却又在每张图片中寻找他。这几乎成了一个趣味猜谜游戏。但是，刘勃麟进行的这个“游戏”的开端并不快乐，而是源自“无处可藏”的痛苦、“自己是否多余”的怀疑，对社会“纠结”的思考，在游戏背后，他希望人们感到一丝丝难以言表的东西。
采访：金玮
问：为什么会进行这个创作？
答：当时就是因为我们艺术区要拆掉，因为有很多拆迁，奥运前开始到现在，朝阳区开始储备土地，很多艺术区都在拆，其实就是在于当时索家村2005年被拆，强拆以后我们这些人就说不能这样就算了，表达一下，从这里开始就是。
问：创作过程是怎么样的？
答：我的作品往往都是以我的身体当画布，来画。助手画，美术上并不复杂，写实能力稍微强一点，最常8,9个小时，一般4，5个小时。
问：索家村的墙壁是第一张图？
答：对，算是吧。
问：为什么用这种方式？
答：就是想抗议嘛，既然你们不给我们所谓的艺术创作生存的自由，那我们就自己把自己消解掉。
问：消解是怎么理解？
答：总之你自己都没有办法，你都没有理由，还不如自己把自己玩了。你明白我的意思吧，总之没有什么活路了，不如自己把自己“算”了，就是这样。当时的想法真的是这样。无处可藏呀，真是没地可去呀。
问：那你觉得这是否是对现实的妥协？
答：绝对不是妥协，妥协的话是另外一种方法，妥协的话我就趁早搬走，我就没必要还要表现什么。我当时就是要和你…没法说是什么，中国人都能体会到那种强权，我要和你抗争一下。
问：你最开始学雕塑，是隋建国的助手，怎么会转到摄影？
答：当时主要就是用自己的身体和环境融合在一起，其实画呀，站在那里画呀，最终我得留点什么呀。你想，刚开始都是请人来帮我拍，因为我没有设备，也没有这方面的经验，请人拍，但别人有事不能老麻烦别人，当时就把帮我拍片的们儿的相机，玛米亚，你卖给我吧，我自己来拍，光圈呀速度呀什么的。
问：玛米亚什么机器？
答：就是标准的，胶片机，两个背一个67，一个45。然后就是拍，你得留点什么吧，你得留个纪念吧，证明自己在那里整过这个。当时没想过像现在这样网上发帖呀什么，当时就是想先把这个事儿整出来，你的心情无法平静的时候你喝酒，吵，大吵，总之那是一种方法，我的作品其实就是一种方法。
问：发泄有很多方法，为什么想用这种把自己涂成背景的方式呢？
答：其实，我也有过这方面的思考，你比如说和我个人经历有关，有一段时间生活特别不好，研究生毕业以后就找不到工作，总觉有一个梦想，那时候我的最高理想就是找一个学校当老师，没有更好的职业，没有市场，01，02年没有什么艺术市场，其实觉得自由艺术家呀，特别没有什么。。。不像个事儿，我现在也就那样，我没有工作，没有人给我发工资，那时后没有感情，没有钱，什么都没有，觉得自己挺多余的，因为当时有140多个艺术家，加上助手什么二三百个人，为什么就我当时做了这样一个，大家都经历过那个拆迁了，那为什么我（做这个作品），可能和我之前有一段情感这块儿生活中的挫折、艰难有关系，觉得自己挺多余的，真是，不能说死都想过…我操，我挺优秀的，怎么混成这个熊样？老有这么个思考。正好找了这么一个发泄口，如果没有这个情感，个人的艰难，也做不出这样的作品。如果没有索家村这个导火索，我也做不出这个作品来，很多人问我，其实国外有人做过这样类似的作品，你是哪一年（做）的，我说我是2005年11月18号，16号拆的（索家村），18号做的（作品），（他们说）你比人家晚，你是山寨版，其实这个没法说，我有我自己的想法要表达一下，那时候我是做雕塑嘛，我操，做雕塑太难了，你想用做雕塑来表达这个情绪，我相信太难了，做一个头像？做一个人体？这种拐弯太多了。我觉得从我的艺术的体验、经验来讲，如果说我还有点经验的话，从我学得的技巧到感情的抒发，有时候是并行的平行线，你的情感和你的技巧有时候不搭界，有时候需要一个快捷键，突然间两个之间“啪”一个火花，那可能这个作品就是所谓，我画画的本事都用上了，比如我对选背景、构图呀，都是在美术里面沉淀积累起来的，同时有一种情感，抒发自己，关键是，同时抒发一种个人对社会的一种看法，一种体验，你通过你自己的表现出来。
