阿兰·朱利安：我可不是白求恩
2008-12-8 10:45:04  

　　城市画报：在法国策划展览的时候也是一样吗？必须在商业和艺术之间不断地平衡？

　　阿兰：情况完全一样，在全世界都是一样的。你需要钱才能做事情，花钱本身没有错，这世界上有艺术也有商业，他们彼此需要，但不能混为一谈。

　　摄影新势力

　　在连州国际摄影年展的二鞋厂展区，由上海策展人施翰涛策划的“走神——上海九人展”与广东青年摄影策展人曾翰（也是本刊的图片总监）策划的“自。私——中国新生代摄影联展”，展示的都是中国新一代年轻摄影师的作品，在整个摄影节的各个展览中，显得非常独特，他们最后还获得了年展的杰出策展人奖。

　　城市画报：你看过二鞋厂那些年轻摄影师的作品了么？

　　阿兰：是的。我非常喜欢那些展览，因为我觉得它们非常必要，它们对中国摄影的跨入下一阶段非常必要，实际上中国摄影正在跨入下一阶段，这些展览展示的就是这个过程。事实上，这个展览，展示的是中国摄影新生的部分。我想对曾翰说的是，对不起这可能是些批评的话：展览上的作品无法告诉人们到底是谁在摄影，因为大多数作品看上去是同一个人拍摄的，风格非常相似，内容也非常相似。五年后，在这些参展的摄影师里面也许只有一个人仍然在从事摄影。我知道他们都是极其年轻的摄影师，所以，你看……嗯……比如说宋涛吧，10月份在上海的时候，我去见了宋涛和他的伙伴小季，我去了他们的工作室。遗憾的是他们的那本画册在开展前被偷了，那本画册是绝对无与伦比的，但是这个展览却不是那么有力，这本画册，从这面翻过来是这个人的作品，从那面反过来是那个人的作品——真的是非常非常棒，而展览却显得很平常。在曾翰策划的展览中，我最欣赏的摄影师是白川，他有两组作品，一组拍摄的是通道，一组拍摄的是一长条的生活场景。我认为他的作品和别人的不太一样，五年后，他将拥有更加鲜明的自己的风格，当然，也许我是错的。

　　城市画报：你如何评价曾翰他们的工作的？我指的是那些新一代的摄影策展人。

　　阿兰：我认为他们所做的事情是十分重要的。其实我怎么想不重要，重要的是他的工作本身很重要，它们显示了中国摄影正在新生的部分，而伴随着这个部分的成长，新一代的策展人也跟着成长起来。策展人不拍照片，他们发现、鼓励、帮助摄影师。在这个行业里最重要的是，策展人的工作是不能被看到的，如果你去一个展览，看到了策展人的东西，那这个展览是错误的，你看到的应该是摄影师的东西才对。在一个展览上，策展人唯一可以被看到的痕迹是“质量”，他个人看待事物的观点如果显得太重，就会有问题，他的观点应该隐藏在表面之下。那就是为什么我认为曾翰做得不错。他所做的唯一的工作就是去选择艺术家，至于那些艺术家打算如何来展示他们的作品，应该由他们自己来决定。

　　城市画报：那些新一代策展人在哪些方面应该更加努力？

　　阿兰：他们需要做的是不断地看，不断地看各种各样的作品。比如曾翰，他完全可以通过自己的力量来做得更好，他有很好的想法，只要他注意不要把自己的观点凌驾于摄影师之上，他唯一要警惕的——这也是身处这个行业的每个摄影师和策展人都要警惕的——就是不要跟钱混在一起，要抵住金钱的诱惑。一旦你开始决定为钱做事情，而不是为了兴趣，这件事情很快就会变质。

　　城市画报：对中国摄影的未来有什么话要说？

　　阿兰：我之所以会在这里，是因为我认为这里有非常好的摄影师。而中国摄影和策展人的最大的危险，就是钱。你不能为了适应市场需要而摄影。我们为了活着要吃东西，但是我们决不是为了吃东西而活着的，摄影和赚钱也是一样。

　　城市画报：那么，你认为你在中国摄影事业中扮演的是什么角色呢？有不少人称你为“摄影界的白求恩”，你认同这种说法么？

　　阿兰：我听过那种说法，太可笑了，我可不是加拿大人！我在这里做摄影展不是为了帮助谁，仅仅是因为我自己的兴趣，我对摄影的兴趣，就是这样。