为什么是“组照”？——李媚访谈
2007-9-27 9:51:48  中国摄影

　　记者：除了图片故事，组照还有很多种形式。请您说说其他类  型和拍摄的要素? 
　　李媚：参加比赛的作者可能会提交纪实类的组照。
　　许多人完成组照的一个方法就是合并同类项，把一些相似的场景罗列在一起。比如，有的摄影师专门拍窗子，有人拍门，还有人拍建筑……
　　但组照不是简单地罗列，摄影师要从自己所拍摄的题材中寻找出自己要表达的观念，寻找到这些符号性的事物所具有的含义。比如，安装防护栏的窗可能会暗示出社会中的不安定因素……任何社会生活中存在的现象，都有一个纵深的透视线。摄影师要从表面的现象中找到这个纵深的透视线，这样就可以让组照有深刻的表达，而不是简单的再现。
　　还有一种组照，不是符号性的，而是对于一个区域的民生或环境进行的关注。
　　记者：日前这样的组照也比较多，比如说用不同民族的服饰和迥异于其他民族的宗教仪式或生活习惯来吸引未曾到访者的视线。
　　李媚：这类组照，特别需要的就是深入的工作方式。通过观察进而了解。一个最硬性的标准就是时间。许多摄影师不重视这个，经常用几天或者十几天来拍一组照片就拿出来参展或者比赛。实际上我们很容易分辨用一个星期、一个月或者一年的时间拍摄的照片，即使早现同样数量的照片其中的差别也会是巨大的。不排除短时间拍摄者的照片会有一些灵性，这是个体对于题材的敏感度带来的不同。但是生活是需要积累的，这是最基本的道理。在拍摄中，摄影师需要面对大量的平凡，生活不是每天都有精彩或者戏剧性的瞬间出现，但是在我们的组照中，是需要表达矛盾、冲突、或者一个群体的精神状态。所以时间的投入非常重要。
　　还有，摄影师对这个区域的生活要有自己基本的看法和基本的立场，确定以什么样的姿态来面对这个区域的人的生活。姿态不同，照片的结果也会不同，这也是很重要的一个因素。
　　另外一个比较重要的就是自己对于语言的寻找，每一个摄影师都应该寻找到他独特的语言方式。具备了这些因素，基本可以完成比较好的表达。
　　记者：还有一些组照，摄影界很多人很多人试图抓取具有“影像感觉的瞬间”，然后将这些有“感觉”的照片归类在一起当成组照。这样的组照应该如何进行?
　　李媚：有些摄影师在现实生活中寻找自己情绪的出口。比如有摄影师表达都市人的内心状态。他们会沉在生活中，做一个深沉的观察者。通过城市空间、光影的变化、人们的疏离与聚合来淤找内心通道。摄影师会在现实生活中寻找他所需要的最饱和的瞬间，最能表达他对这样生活的看法，然后将这些瞬间罗列在一起，形成摄影师对都市生活的表达或者是对生活在都市中人们的记录性表达。
　　这种组照，思想是很重要的。在这类组照中经常出现这种情况，我们会说“感觉还不错”，但到底是什么感觉，摄影师的感觉却很模糊，不清楚也不能够让这种感觉具体起来。其实好的摄影师不能仅仅停留在最直觉的感觉的表达上，必须要让这种感觉更清晰，让感觉变得更加理性。只有把这种感觉变得具体起来，对于摄影师来说才具有意义，否则只是停留在最初步的阶段。很多摄影师受到了这种最初步的感觉的诱惑，就停滞不前了。摄影师要把自己的感觉具体起来，定位清楚，这样面前就会有一条长长的隧道，让你可以沿着它走下去，并且能获得更好的结果，甚至是对自己的更全面的认识，对社会生活的全新的看法。
　　最后，还有一个很重要的就是，摄影师要学会对自己的图片进行初步的挑选。虽然好的图片编辑比摄影师本人更能够冷静客观的选择图片，但是，摄影师要有一个初步挑选的能力。这样不仅能够使组照的呈现达到—个水平，在挑选的过程中，也能让摄影师对自己的拍摄柯更进一步的梳理，是有利于进一步拍出更好的照片的。
　　记者：感谢您就“如何拍摄组照”这个问题接受我们的访问并且把您的经验与读者分享。