投资影像艺术品应注重组合配置、专业筹划
2009-5-27 10:42:32  

    影像艺术作为一个约定俗成的称呼，其实其意义一直十分模糊，大约是涵盖以照片为载体的当代艺术和Video等新媒体作品。前者在国外拍行中一直就是被纳入当代艺术的拍卖业务中，与架上艺术一起上拍，后者在全球拍卖交易体系中也都是一个尚未成熟的项目，在画廊和私下交易中也属于比较前卫的门类。如今中国的这部分艺术品交易也开始兴起和发展，但是大多是把新闻摄影中的优秀者和一些“文革”时期的纪实作品也纳入了交易系统中，那关于这一类的投资应该如何介入、跟进、评估和交易以获得回报呢?在这些过程中应该注意些什么呢?

   严格掌握技术层面细节

    作品名称、创作年代、印制年代、艺术家签名、版数一个都不能少，就以照片形式呈现的作品来说，传统摄影作品比较重要的指标有拍摄时间、首次冲印时间、制作工艺、规格等，是否是艺术家亲自制作或者监制，这些都会详细地在商业价格呈现上有所区分。再一个是与材料有关的，是否全棉无酸纸，是否知名生产商提供的优质相纸，是银盐工艺、艺术微喷还是其他工艺?如提供装裱服务的话，是无酸真空三明治装裱还是铝制背板装框，还是亚克力等等，这些成本价差别还是很大的，自然作品价格也就不一样。一般来说对于传统摄影来说，初始印制和艺术家亲自制作或监制的价格要高得多，多年后再次印制的价格则要低一些。版数则是与作品的存世数量有关，自然是物以稀为贵，作品数量越少越好。

    对于新媒体艺术来说，自然这些指标也少不了，只是说他没有那些材质的分别，但是关键的增加点则是防伪、防复制的技术水准要到位。曾有艺术家在作品防伪中加入高科技因素，一个芯片只有一个配置的密码，换到别的机器上是不能工作的，艺术家会在买家支付费用后将密码移交，目前来看属于不错的防盗版认证设置。当然无论是照片还是新媒体艺术，在购买的时候应该搭配的是艺术家和销售机构的签名证明书等文本材料，有个多重认证机制，而且这也是作品在遭不可抗力侵袭下损坏时要求艺术家收成本费重新制作一张的凭证。

    名声、履历、作品风格、学术系统等软评估支撑样样要清楚备档

    在技术层面没有问题的情况下，那自然就要回归作品本身了。就传统摄影来说，一般来说纪实摄影和新闻摄影作品中那些优秀且能跨越时空依然有其魅力的，一般要么是那些对于人性的坚韧、尊严和苦难中抗争的毅力等有所揭示和弘扬的人道主义基石的作品，要么则是那些具有历史和文献价值的属于记录某件影响巨大的事件和事件中的关系的作品，这些有的时候仅仅就是几张有名，而该摄影师的其他作品却乏善可陈。这属于一类，在归档处理时应该单独划定。其价值涨跌则要看随着时间的推移所导致的价值观和政治态度的变迁对作品承载的当时状态的态度和认同程度，一种新文化和价值观的普及往往就会改变之前留存下来的事物的价值，这在历史上并不少见。

    对于当代艺术系统的影像作品，艺术家自身则变得比较重要。因为就当代艺术的学术认同和价值判断来说，艺术家的某件作品一般是首先被纳入其整个生涯的系统中去分段和评定价值的，然后才会归入大的比较系统中去获得最终价值认定。也就是说艺术家的创作方法论、创作转换脉络成为阐释和认定的一个必不可少的要素，从学术的价值来讲则是要看其创作思考有没有针对现有美术史和美学系统有所突破，其创作文脉延续是否具有当下的直面性、前瞻性等。而根据艺术家的创作理念转换脉络则是可以看出其成长轨迹和思维深入状况，这会被当作风格划定和时段分期的标准。

    当然除了学术系统还有日常社会的支撑点也同样重要，比如艺术家的名声、展览履历、媒体曝光度等。这一点就和商业中的品牌影响力有点相似，知名艺术家就像知名品牌一样会有更多的买家追捧，而买气聚集的结果自然就是价格的上涨和投资价值在一定时段内的上升。在如今的社会系统中单点支撑自然是无法满足认同机制的，所以著名机构尤其是具有公信力的美术馆、博物馆等场所的展览履历，广泛的媒体曝光率和知名媒体的大力推荐，这些无疑也是会为该艺术家的投资潜力拉升不少增长点。