(罗伯特·杜瓦诺 埃贝尔广场的孩子们)

   行情态势：市场活跃，增长加速

    以目前的行情而论，摄影作品无疑在全球艺术品市场中极为走俏。根据最新的统计数据，1997-2007年的十年间，摄影作品的拍卖总成交额上升了250%，而在美国、英国、法国等西方发达国家的艺术市场中，行情走势表现得尤为强劲。

    具体而言，从2005年的成交量来看，美、英、法三国关于摄影作品的成交额，占到了全球相关市场93%的份额。其中美国以79%的市场占有率贡献尤多，其次是占8%的英国以及占6%的法国。一些专家依据英美两国相加87%占有率的市场现实，认为“英语系国家在全球摄影市场中具有举足轻重的地位。”

    当下摄影市场的迅猛发展，无疑出乎绝大多数人的意料。事实是长久以来摄影艺术一直被视为某种非主流的艺术形式，更多地和科学图片或者是人物摄影联系在一起。至1950年代起，摄影艺术才慢慢开始得到重视。其中最重要的推手，就是1950年在瑞士成立的“世界摄影艺术联合会”（FIAP），这个组织和总部设在荷兰阿姆斯特丹的“世界新闻摄影比赛”（WPP）一起，每年都要评选出年度最佳新闻图片，并通过举办形式多样的摄影展览的方式来推广摄影艺术。

    因此，这些被展示的摄影作品通常会扮演双重的角色：一方面它们是历史的某种真实记录，另一方面无疑又是具有审美价值的艺术作品。

    随着时间的推移，在20世纪60年代一些伟大的摄影艺术家的名字开始为人所熟知——塞西尔·比顿（Cecil Beaton）、亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）、罗伯特·卡帕（Robert Capa）、雷蒙·德巴东（Raymond Depardon）、罗伯特·杜瓦诺（Robert Doisneau）、沃克·埃文斯（Walker Evans）、桃乐丝·兰格（Dorothea Lange）以及马克·吕布（Marc　Riboud）。他们被人们推崇为“以敏锐的镜头捕捉了具有重要文化意义的图像，并记载了他们所处的时代”的艺术大师，而他们的作品除了是对摄影记者责任的忠实诠释之外，更在其历史价值之外展现出非凡的艺术魅力。

    在得到艺术机构青睐的同时，摄影艺术的市场也开始活跃起来了。1970年代全球摄影作品的收藏氛围虽仍未形成，但是摄影作品的版权交易却空前地发展起来。来自图书、出版以及各种视觉商业机构的旺盛需求，让摄影艺术首先拓展出外延性的市场空间，并在更广大层面上激发起人们的欣赏兴趣。的确，随着外延性市场的持续发展，摄影作品的内核价值也得到了逐步抬升。

    1980年代，摄影作品在一方面走向博物馆、美术馆等公众展示平台的同时，也开始走向以经营纯艺术为标榜的画廊空间，而到了90年代经营摄影作品的专业画廊已经呈现急剧增长的态势。根据法国艺术价格网（www.artprice.com）全球摄影作品的价格形态所示，全球摄影作品价格在1993-2006年间一直呈现明显的上升趋势，而2006年全球摄影作品价格指数也比10年前上升了近173%。此外，从2006年10月的相关指数比年初上升10.5%的情况而言，行情已经步入加速增长的阶段。

    市场格局：美国势强，英法追赶

    在2006年全球摄影艺术市场中，美国的市场占有率仍然巨大，而目前价格高企的作品也大多是由在美国出生或移民到美国的艺术家所创作。

    2006年2月14日至15日，纽约佳士得拍卖公司曾举办了为期两天的摄影作品系列拍卖活动，并创出了556万美元的拍卖成交额。其中来自著名收藏家托马斯·索雷（Thomas　F.Solley，1924-2006）的300多张摄影作品，在14日的专场拍卖中创出了430万美元的成交额，大大超过了人们的预估，其中关于年轻艺术家的一些拍卖价格也刷新了各自的拍卖纪录。虽然专家们很容易将此一结果和收藏家的知名度联系起来，但是佳士得15日举办的来自社会零散征集的290件摄影作品的拍卖，也取得了120万美元的成交额，这就不得不让专家们确信纽约的摄影作品行情已经到达了前所未有的高度。在佳士得拍卖活动的同时，纽约苏富比也在同一城市推出了自己的拍卖会，而2月14日纽约苏富比的拍卖活动“也为蓬勃发展的摄影作品市场再度加了一把火”，专家们如是说。