（来源：李楠博客 作者: 李楠 ）
亲爱的朋友们，这就是我要给你们的祝福：无论你遭遇到什么，都请保持你自在、从容、愉悦的呼吸！因为，就在你的一呼一吸之间，这世界正在变得更加真实、更加美好！
经历了十几天的纷乱、忙碌、疲惫，终于，终于有时间坐下来写点什么了。为了过去的2010，也为了即将到来的2011。（真是彻底的中国人，潜意识里总到农历新年才有一元复始，万象更新的感觉）
1月19日到22日，在青岛参加第19届金镜头评选。
照片一张张飞快地挣脱黑暗扑到眼前，又迅速地被黑暗拽得消失无踪。这些照片为什么来到我们的眼前？巴尔蒙特说：我来到这个世界，是为了看太阳。它们呢？它们是为了什么？
正胡思乱想，坐在我旁边的小波姐说："看新闻
摄影就是让人沉重，看国展就让人轻松。"波姐妙人妙语，是啊，为什么现实总有天灾人祸，总有生离死别？每一年的新闻照片，往往还是好的新闻照片，都诞生于苦难之中？
这就是生命的盐吧，我想。咸、苦、涩，只有这样的体味，生命才能慢慢地知道要安静、要注视；只有这样，生命，才能被听到，被看见。
就像李建刚的作品《性工作者》，这组我非常喜欢的照片，在上一届金镜头评选中落选（参见《第18届金镜头评委手记：我持异议的几幅（组）照片》 ），今年他补充了新照片再次参赛，以高票获得日常生活类组照金奖。去年这个时候，我写了《理想是需要坚持的 》，今年，理想的坚持终于有了收获。不仅仅是因为得了一个奖，更是为了那些终日不见阳光的女子，她们心底的呼喊，她们悲惨的命运，终于因为一个人的坚持被听到了，被看见了。这算不算照进她们生命里的一线阳光？
回到广州，我才知道同样以高票当选的经济科技类组照金奖《酒之过度消费》也是建刚的作品。照片为什么来到这个世界上？是为了要说出它们想说的话，发自肺腑的语言，值得去付出，去坚持。
2010年1月20日，两个女孩同时生病了，她们的午餐是泡面。李建刚/摄
回来就编张晓的《海岸线》，这是2010年最受瞩目的摄影专题之一。因为曝光率太高，所以200多张照片小样看完，我让张晓重新写一篇拍摄手记。他说第一次给《南方周末》写字儿，还挺紧张。几天后，这个胡子拉碴的年轻人交了作业，这是另一条海岸线，不过不在地图上，在心底。我喜欢这一段：
"我家就在烟台海阳徐家店，距离最近的海边40公里。小时候去过几次海边，但是几乎已经没有了记忆，只记得海边某个建筑的墙壁上有一个用马赛克拼成的蓝色鲸鱼。后来我的大学就在烟台海边，躺在宿舍床上就能看到海。熄灯后，经常和一个睡在我下铺的兄弟，喝一口家里偷来的白兰地，啃一口一块钱一包的鸡爪子，秉烛扯淡。"
这样的张晓才会拍出这样的《海岸线》。辞了职，在海边晃荡，在海风里呼吸，寻找自己内心的故乡。他说他喜欢黛安·阿勃丝的那句话："我真的相信世界上有的事情如果我不拍下来，就没有人会看见。"我相信这是一个真正喜欢阿勃丝的人。我也相信，不是每个人都拥有、或者愿意拥有如他这样的幸福。
张晓《海岸线》之一
接下来，给记者做年度视觉日记。从未发表过的照片，游走在记者和个人双重身份之间的私密观察，要的就是在最放松的情况下，用那些自己真正因为"想拍"而拍下来的照片，给永不复返的时间一个毫不做作的回答。通过这样的方式，可能我们更能明了我们为什么摄影？摄影于我们，又意味着什么？
"相机像是鲁滨逊困在岛上记日子用的木棍，每天一条条刻线上去
