梳理专栏之十四 评三水的《外滩》
2009-4-3 13:03:41 巩志明 

----评三水的《外滩》

巩志明

    己丑清明前，阳光惨淡，有风，冷。西安家中，再次审视三水的这两组作品。

    我知道近年来国内对所谓观念摄影颇有误解，无论是摄影师还是受众，更不要提批评者了。所以，我也一直在观察，在思考，我对所谓观念摄影的解读是，它是用来表达摄影师思想的。那么纪实类的摄影作品就不表达思想吗？显然不是。纪实类摄影作品当然也表达思想，可是它首先要传播现实，这里我不愿将自己置身于所谓真实的泥潭，我宁愿相信摄影所能表现的真实仅仅是现实性的一种近似表达而已。所以，我说纪实类摄影首先要表达现实，然后才是思想，如果有的话。而观念类摄影恰恰不是这样，它首先是思想，然后才是现实，后者其实往往不存在，而是摄影师为表达思想的一种创造。

    去年夏末就收到了三水的这组作品，可是我回答他："请给我时间"。半年过去了，我对这样的作品理解了多少，又能评价多少呢？我不愿这样无期限地拖下去，宁可呈现有缺陷的有，也不期待完美的无。因为，生命假如不是在现在，又回在何时？艺术批评也是这样。

    摄影从本质特性上来说，就是要表达一切世界上、存在的客观实在，如果这个表达的过程最大程度地接近了要表达的现实，就是纪实类摄影。如果这个表达过程与实现客观有了很大的差异，介入了太多摄影师主观的成分，就是艺术类摄影。我们所说的传统意义的摄影就是这两类，非此即彼。无论怎么变化，只不过是现实的成分多些，还是主观的成分多些，如此而已。可是观念类摄影不是这样，也不属于传统意义的摄影范畴。它是要表达现实世界原本就不存在的东西。

    这就是所谓的非直观主义摄影，也可以称之为后现代摄影的观念类摄影。它要拍摄的是摄影师主观世界的东西，要从客观现实中借景，要在摄影棚里借像，要在虚拟世界中借影，还要凭借激情和灵感的光来铸型。

     《外滩》系列作品每幅画面都由两部分组成：左面部分取材于举世闻名的上海外滩老建筑，表现对水中世界的忧郁联想；水平面的急剧上升使外滩的标志性建筑被一个个孤立地包围在水的可怕世界之中。右面部分将人的头像用代表性的密闭、隔阂材料包裹着，表现了现实空间的缺氧与精神的窒息。左画面水灰色的悲哀和沉沦，与右画面的痛苦和绝望组合在一起，将强烈的视觉效果呈现。这样的表达传递这样一个声音（思想）：上海正在沦陷！

    《外滩》的形式外壳是重复，不断的重复，它的内部韵律是一张张作品细节的差异和波动，可是那恒定的结构和构图是不变的，变化的仅仅是呐喊的声嘶力竭。

     这样的作品，我们可以不喜欢，但是我们不能不尊重。因为它抒发的不是个人的小痛小痒，呈现形式的也是严谨而工整。假如，它能引发我们一些思考，那它就不不虚此生。如果还能留下一些视觉记忆和心里感受，那更是功莫大焉了。

    恰恰相反，我们平素司空见惯的是多半是那些专门抒发个人的小痛小痒的，而呈现的方式也多半是随便而肆意的。我们视觉遭遇了那样的东西，往往是一场灾难，没有思考，只有厌恶，没有精神的深深划痕和感受，只有生理的不断恶心和本能拒绝。

   观念类摄影有两个误区，就是思想太偏颇，太阴暗、太肮脏。形象太草率、太简单、太丑陋。用我这两把尺子丈量，三水的这组 《外滩》我给打80分，因为不是很喜欢作品中那分压抑和绝望，我觉得表现的不够节制，主要是右边的头像，可以再含蓄些，再深沉些，再悲悯些，而不是这样挣扎、这样恐惧，这样刺激。当然这是我个人的感受了。

三水简介

1972年出生于哈尔滨 现居上海