 |
||
|
| 当前位置:首页>摄影理论>专题访谈>正文 |
凯斯卡特触痛情感深处 凯斯卡特如今算是获得广泛认可的摄影师了，除了拍照，他对摄影理论也颇有研究，关于黑白摄影的8本专著足以说明这点。 洛杉矶时报称他为“平凡中的诗人”，凯斯卡特的作品总会给人留下深刻印象，那种特别的、迷一般的摄影作品在美国、欧洲、拉丁美洲广泛展出。很多被当地展馆作为永久藏品保存。
凯斯卡特对童年的这一幕记忆犹新——深夜，妈妈站在泛着橙黄色灯光的水槽旁忙些什么，他试图踮脚看清水槽里到底是什么东西，最后，发现了一件奇妙的事情，水槽里相纸上逐渐出现了清晰的影子，对凯斯卡特来说，这一天他永远不会在记忆里抹去。 在凯斯还在学前班的时候，他父亲去世了，对凯斯的母亲来说，教会给的生活费不足以养活这个家庭。这个之前受过摄影教育的女性义无反顾地重操旧业，这是她唯一可以用来养家糊口的方法了——她开了一家照相馆，给孩子们拍照，儿童摄影是她的长处。在周末忙的时候，一天她要给60个孩子拍照，夜深人静后还要呆在由厨房改造成的临时暗室中冲印5×7黑白照片。这很苦，但这个女人从来没对此抱怨过，对丈夫什么都不留地离去她毫无怨言，只是默默地支撑着这个残缺的家庭。
凯斯妈妈的摄影点生意日渐红火，而凯斯各方面也都在进步——他在当地大学拿了经济学位，同时成为了妈妈的助手。一次，在妈妈为一个带着草帽手挽着一篮子小猫的小女孩拍照时，这本是一件例行公事的拍照行为，凯斯发现了一些不同的地方——是的，光线，他第一次发现了光线，每天都见的光线原来如此有魅力，光线映出小女孩的轮廓，向四周扩散开来…… 就在那天下午，小凯斯迫不及待地借用妈妈的相机出去拍照了，自然，像所有初次拍照的新手一样，他的照片惨不忍睹。然而凯斯妈妈却仍然能从中找到亮点来鼓励他：比如“这张照片角度不错、你的眼光很特别”等等。凯斯从此迷上了摄影，他搜集所有摄影书籍上的画面，并模仿它们。他旁听镇上摄影器材店中所有人的谈天内容。后来他遇到了雕塑家卡吉尔，作为他的朋友和老师，卡吉尔把自己所有关于摄影的书都借给凯斯看，并与他探讨空间与形体，关于怎么在二维空间展现三维空间的问题，引起了他的思索。一天，卡吉尔把一本“亨利 卡迪埃 布列松”的“关键性瞬间”交到凯斯手上，这本书大大拓宽了凯斯的视野，也影响了他正在形成的摄影观念，他意识到原来摄影也可以成为像雕刻和绘画一样的艺术，从此一个念头也在他心底逐渐坚定——他要做一个艺术家！ 他开始像妈妈一样经常使用家里厨房改造而成的暗房，他犯了几乎所有可能会犯的错误，在这些错误中他学到了杂志和指导书上没有的东西，逐渐积累起自己的一套方法来，摄影成了他生活中最重要的东西。当然，和妈妈进行两年一次的环美旅行也是他所热衷的，他们为各地的小孩子拍照，他负责在妈妈拍照时扮小丑来逗乐小孩。
那时，他还从来没看到过大幅的黑白作品，于是凯斯毅然卖掉自己的自行车换来一张到纽约的灰狗长途客车票，他踏上了去纽约的旅途，在纽约，他每天徜徉于现代艺术博物馆（MOMA）各大师的作品前：安塞尔 亚当斯，阿尔弗雷德 斯蒂格里茨、爱德华 韦斯顿、尤金·阿杰，当然，还有他心目中的英雄：亨利 卡迪埃 布列松。当时博物馆正在进行保罗-斯特兰德作品展，这位凯斯之前从来没听说过的摄影师作品深深震撼了他，它们深沉而富有质感，似乎在凝思。虽然是黑白作品却如彩色作品一般丰富。而这些都是保罗看世界的私人视点，而这点对于凯斯来说却难以做到。这对一个生长在东得克萨斯州，只有从书籍上单方面地了解外面摄影世界的人来说的确很困难。 |
