很多接触
摄影一段时间的朋友，在作品中都会形成自己的风格。然而大家都不希望只停留于该种风格而不断求变。经常听到身边朋友抱怨越拍越没有进步，风格定了性，摄影作品亦失去了变化；尽管很频密地强迫自己拍摄，情况也没有多大改善，渐渐就对摄影减退了热情。究竟怎样才可以令作品多姿多彩和不断突破呢？
有人说过，每次当我们透过相机的观景器看世界，按动快门其实是把自己心里的影像拍摄出来... 虽然听起来有点抽象，但在某程度上是真确的。摄影范畴很广阔，无时无刻都有许多人进行着不同的摄影活动。
就人像摄影而言，时间、地点、人物、服饰、道具等选择的不同，就使得每一位摄影师得出来的摄影成果各有所异。细心想想其实这取决于摄影师自己的主观选择。不同人的作品除了流露着其风格外，多少亦会反映到摄影者的性格和内心世界，那就绝不是偶然的了。
换言之，要改变作品的惯常性，就首先要让自己的想法有所改变。要扩阔内心的思维模式，接受世界上没有真正的美丽和丑陋，只在于如何去欣赏。用中立的态度透过观景器看出去，忘记所有地靠感觉去按下快门。当然，我们都有各自的出生、背景和成长经历，亦会有我们的固执。不可能一朝一夕就做得到，这是一份持续进行而没有终点的历练。下次按下快门前提醒自己首先“忘记自己”，你会发现自己的摄影空间原来可以更大。
