可能有人会说Clive对长椅的癖好偏执得有点不正常！他在这个拍摄主题上已经是个专家了，所以可以在拍之前预想出很好的效果。请注意近处的长椅背上的那条空隙。如果没有它，前景的这张椅子就可能会遮挡构图。Phil Malpas

 

灵感来源：
        在一次前往巴塞罗那和比利牛斯山脉的摄影旅行中，我们顺着这段难以置信的楼梯往上爬，才能去到我们的房间。爬上去之后我们都知道，我们必须得把这楼梯拍下来。

现场状况：
        这张构图是从酒店顶层俯拍的，拍的时候有点伤脑筋。渐变镜是用来减弱透过窗子照在我下面的地板上的光线的。曝光的时候有好几个人在爬楼梯，还好他们爬得都够快，所以没有留在胶片上。

拍摄参数：
相机：Ebony SV45TE
镜头：Schneider APO Symmar 150mm f/5.6
曝光：快门速度60s，光圈f/22.5
滤镜：0.45 中灰渐变镜
其他：Fujichrome Velvia Quickload
胶卷，ISO 50

        从构图上来说，这张照片其实比较简单明了。不过我发现了一件有趣的事，那就是不同的人会以不同的方式来看这张照片，而且会把它转来转去寻找自己最喜欢的方向。对于我来说，它就应该是纵向的，就像这里展示的一样，而有趣的是，在我按下快门的时候，这并不是相机摆放的方向。Phil Malpas

        酒店里的客人都行色匆匆。似乎只有我们这群人对这个螺旋楼梯表现出了兴趣。“看见”之中所蕴含的意义比简简单单的“看”要多得多，只有勤加练习才能取得成功。这张精心拍摄的照片中含有一丝极妙的含混——我们到底是在向上看还是向下看？还好，三脚架很牢靠！Clive Minnitt

 

灵感来源：
        起初是这些涂鸦的鲜艳颜色吸引了我。过了一会儿我的兴趣转移到了艺术家本身，观看他们创造出的这些杰作非常引人入胜。

现场状况：
        这是在伊丽莎白女王音乐厅下面的一个滑板公园。这里的样子总是在不断变化，新的艺术家总会占领有限的墙面空间，在原有的涂鸦上再进行新的创作。

拍摄参数：
相机：Canon EOS 5D
镜头：Canon 100-400mm f/4.5-5.6L IS USM，焦距180mm
曝光：快门速度0.5s，光圈f/5.6
滤镜：偏振镜
其他：减1/3挡曝光补偿，ISO 50

        这个地下世界光线比较暗，我很高兴银色喷漆能拍出闪光的效果。我选择在右侧让相机贴近涂鸦拍摄，这样左边就能表现出更大块的区域。因为这张照片是为一篇杂志文章拍的，所以要确保镜头内没有可能会引起反感的内容。Phil Malpas

        我可以盯着这张照片看上几个小时，里面实在有太多看点了。有句话说得好，耐心就是美德——Phil就花了不少时间等待他想要的那一刻。这对于他来说很有好处，特别是这张照片的拍摄不受光线影响。它让拍摄过程慢了下来，给了他充分时间来仔细考虑拍摄的各个方面。Clive Minnitt

 

灵感来源：
        来往车站的人已经拍滥了这件雕塑。我给自己下了一个挑战，那就是拍出一张既能表现这个地方又不会太过明显的照片。

现场状况：
        车站大厅很繁忙，这为靠近雕塑拍摄增加了难度。使用长镜头就可以从更远一点的安静角落里拍摄。使用三脚架拍摄的话必须获得车站管理处的特别许可。拍出来的照片是用来配杂志文章的，我们只有几个小时的时间来拍一张吸引读者，而且最好还能激发他们灵感的照片。

拍摄参数：
相机：Canon EOS 5D
镜头：Canon 100-400mm f/4.5-5.6L IS USM，焦距400mm
曝光：快门速度0.6s，光圈f/7.1
滤镜：0.3 中灰渐变镜
其他：减1挡曝光补偿，ISO 50

        我差点就让这张照片变得过于复杂了，最后我选择了大光圈，这样可以让前景和背景都在焦距之外。而且雕塑也可以在冬日温暖的午后阳光中突出出来。Clive Minnitt

        Clive极其努力地寻找这个拍摄角度。最开始他想要以车站屋顶为背景，拍出雕塑的轮廓，但是后来他放弃了这个构图，又开始挖掘他自己的角度。选择聚焦在这里用得恰到好处，而且我很喜欢这张照片的总体色调。Phil Malpas

以上图文摘自人民邮电出版社《发现风光》一书

9 7 3 1 2 3 4 8 :