二十位人性见证者：当代摄影大师
2008-7-7 9:39:00  

编辑推荐
      本书作者阮义忠，参考数十本国外摄影名家专集，以亲切活泼的笔调介绍桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡……等二十位杰出摄影家的生平经历与影像风格，生动的妙喻和精辟的引文穿插其间，倍增可读性。图版之编选，采画册欣赏页形式，印刷方面力求忠于原作在色调层次与质感的要求，以利读者欣赏。
 内容简介
      通俗而有品位的摄影艺术著作。从独特的角度切入摄影史和摄影家生平，以夹叙夹议、小故事、跳跃性的方式记述和论述了20世纪最具影响力的20位摄影家及其作品。作者的书写达到了既简洁又丰富的境界。
由于20世纪上半叶电影还不发达，电视刚刚起步，摄影就成为时代和社会最重要的影像记录手段，而优秀的、具有人文关怀的摄影家，就成为“人性的见证者”。他们的作品广泛地表现了社会生活现实，各色各样的人物、城市和农村、战争与和平、时间与细节……同时，这些作品都打上了强烈的个性化的印记，表达出摄影家的观念、情感以及他们观察和触摸外部世界的方式。
 作者简介
阮义忠，1950年生于台湾，早年喜爱美术，20岁时在《幼狮文艺》杂志做编辑，后来转至《汉声》杂志英文版工作，并开始拍照。1975年到《家庭月刊》任摄影编辑，撰写本土摄影指导文章。1981年开始从事电影制作，发表《映象之旅》、《户外札记》、《灵巧的手》等纪录片二百多部。他撰述的《二十位人性的见证者——当代摄影大师》、《当代摄影新锐》、《摄影美学七问》等在摄影界引起很大反响；他的5部摄影集《北埔》、《八尺门》、《人与土地》、《台北谣言》、《四季》使他成为世界知名摄影家。他还创办了“阮义忠摄影工作室”和《摄影家》杂志。曾任教于“国立艺术学院”，现投身于慈善事业。
 目录
首版序
　奥克斯特·桑德
　保罗·斯特兰德
　亚历山大·罗琴柯
　雅克-亨利·拉蒂格
　安德列·柯特兹
　罗曼·维希尼克
　布拉塞人（久拉·阿拉兹）
　维吉（阿瑟·菲利格）
　安塞尔·亚当斯
　罗努埃尔·阿尔瓦雷斯·布拉沃
　比尔·布兰特
　亨利·卡蒂埃-布列松
　罗伯特·卡帕（安德列·弗里德曼）
　龙金·史密斯
　克里斯特·斯特伦霍尔姆
　黛安娜·阿勃斯
　罗伯特·弗兰克
　威廉·克莱因
　约瑟夫·库德卡
　托尼·雷-琼斯
摄影箴言
后记
 书摘插图
摄影与人性 

　　维希尼克冒着生命的危险，替已经被消灭的东欧犹太民族所拍的这批照片，像是在替摄影本质下定义，十分值得我们作为借鉴。 
　　在很少受到鼓励的情况下，我们的大部分摄影家开始把自己封锁在自己思考的想象趣味中，一味地追求“自我风格”。我们最常见到的照片是：在街上无目的地闲逛，随时都想抓住陌生行人在时空下发生的刹那趣味。不管对象的身份、表情是什么，这只不过是“生活的一种姿势”而已，而非“生活的内容”。人性是要靠沟通、了解、体谅或申诉才会出现的。邂逅并不等于沟通，只是把照相机镜头对着别人并不等于关怀。摄影对对象的反映作用要比自己的情绪投射到对象中去重要多了。 
　　换句话说，摄影想要呈现出人性的一面，就必须投入生活里，而非只在自己观念里打转。就连维希尼克的显微摄影也一样，他是因为精通了光学、生物学、医学、动物学之后，才可能拥有这一行最顶尖的地位。如果光是把切片里的组织拍成抽象图案的奇妙美景，那也许会流行一时，但永远不会替生物学开路的。 
　　我们有太多太多的只讲求个人品位的照片，但缺少传递人性的摄影。这样的作品岂不是和抽象美的显微镜照片一样吗？它虽然是你用特别的倍率、取其特别的构图，甚至加上一些特别的光谱分析仪，而拍出“只有我才会这样看生物组织”的照片，但那与生物原来的组织完全没有关系，别人也不会因为这样的照片就对生命原生物有进一步的了解。