摄影之路将如何走
2008-9-16 11:34:10  

  当21世纪的钟声从东方响到西方，我们的地球由于现代科技文明的沟通，已变的十分的紧密和接近。我们的社会进入了一个快速的信息时代。读图，是这个时代的明显的特征。摄影将在这个时代中发挥巨大的作用。快速的大量的通过图象传递着不变形，不会应翻译的原因而变味的信息。应当讲，这个时代正是使用摄影，发展摄影的最好时期。利用时代的高科技信息传输性能，把世界各个角落的信息快速、大量的进行交流。真实的记录这个世界，记录各个地区不同的政治，经济，文化，历史，艺术，民俗和特定的生存状态，并准确的传递给我们这个“地球村”的每一个成员。摄影利用“互联网”可以快速的传达到世界的每一个地方。摄影，更加贴近我们的生活，摄影随时随地的“记录我们家庭后院里发生的事”。摄影在生活中扎根越深，生活给予摄影的养料也愈加丰富。摄影正是不断地吸收着生活的养料而生长。

    然而，生活一方面在不断地需要摄影来帮助提高生活质量的同时，我们周围的摄影却仿拂正一步一步的在离开生活，挤身于艺术的象牙塔。他似乎不愿意留在具有“媚俗”之气的生活之中。他喜欢落脚在华丽，高耸的展览厅堂。他不愿意记录自家后院的故事，而追求“纯艺术”的光影变幻。他不再是带给人们生活的思考和哲理，而醉眠于虚幻的美丽和色彩。摄影艺术家的头衔正在把摄影这个最贴近百姓生活的“玩意”，一步一步拔出生活的土壤。生活在城市的摄影家，无意表现自己生活的城市，他们逃离城市，捕捉城外的流光异彩。生活在乡村的摄影家，钟情的是异域的山水风光。摄影正靠“艺术”的营养液，扦插在艺术家的花瓶中。摄影正成为沙龙里玩物，生硬的文字图解，摄影艺术家聚会的理由。摄影正变的与生活无关，与人民无关。

    平民百姓远望着高耸的艺术展览大厅，擦边而过。他们知道这是艺术，已经不属于大众的生活，在这些艺术之作前会造成观众的自卑感。从那些艺术之作中，已看不到中国的真实，时代的印记。也看不到哲学的思考，哲理的明辩。更缺少直面人生的勇气。缺乏对人与人之间关系的关注，无意去表达人与社会的关系，更缺少对人类生存状况的注意。只是空虚的光影，乏味的图形，失去个性的影像，在展厅里悬挂的是模式的重复。历史告诉我们；每一次的唯美之风的盛行，都是思想苍白的表现。

    在摄影展开幕的上午，是热闹的场面，欢快的乐曲。为摄影展而聚合的摄影家们互相寒暄着。走马观花式的看一看，因为他们知道这里没有交流和学习，有的只是模式的重复。严酷的下午，展厅里冷冷清清没有观众。偶然进来的也是匆匆浏览一下就飞快的逃离。不会有一传十，十传百的传播。摄影作品没有力度，没有生命力，没有文化关注，没有老百姓关心的事。没有个性的作品清冷的挂在墙上，等待着落展的那一天。这样一个又一个重复出现的展览场面。不得不使我们从事摄影的人们必须仔细的思考一下；摄影如何才能具有文化内涵？摄影如何才能贴近生活成为人民大众的艺术？摄影之路应当如何走？

一， 摄影的主要功能是纪实

    摄影的主要功能是纪实，摄影是一个时间截断机。它截取时间的瞬间，记录历史和事实。纪实性是摄影自身内在的发展规律。它注重记录事实内容，注重的是故事的来龙去脉。以及故事的各个方面。注重是故事的发生环境和故事发生时的特定氛围。表达文化对他的影响。是一个摄影人与社会的沟通。通过摄影作品表达摄影人对被摄者的关注，通过摄影作品表达被摄者的情感生活。通过摄影作品更深层次的是展现一种文化，一个环境以及在某一特定生存环境下生活、工作的人们。整个作品体现的是一种文化，一个哲学的思考，具有哲理和社会学上的意义。

    纪实性的作品，还肩负着一个历史记录者的使命。他今天记录的一个瞬间是为历史作纪实。摄取人们今天的生活态度，生活方式和生活环境。以摄影人自己的个性化的视点去看待事物。记录下这个时代政治、经济、文化、道德在某一个人身上的折射。注重作品得人文关照，记录下我们这个多民族国家的各个民族的文化现象。以及文化在生活中的外在表现——民情民俗。留住我们文化的根。一个文学家或历史学家可以用他的生花妙笔来述说那已经失去的文化、事件、民情民俗。但是，文字的东西在隔代人的脑海里，就可能再也无法复原成当时真实的场景和细节。摄影正好可以事无巨细的记录那将要失去的民情民俗。保住那些繁杂的细节。为我们民族文化留下详实的注脚。我们摄影人不应当让我们的子孙，向今天的我们，到外国人那里花钱买回记录我们历史的照片。如果是那样，就是我们这一代摄影人的耻辱。这不是耸人听闻，而是严酷的现实。我们不是只有从马克.吕布的作品里才能看到新中国前四十年的真实？