美国先锋摄影艺术家大卫·拉切贝尔首到中国采风
2009-11-30 15:45:58  

大卫·拉切贝尔作品

大卫·拉切贝尔作品

发布会上，大卫·拉切贝尔（左三）与其他嘉宾在一起交流。

大卫·拉切贝尔

　　当日下午两点多，拉切贝尔在几位嘉宾及工作人员陪同下终于出现在发布会现场，一身嘻哈打扮的他看起来非常轻松，那身印有迈克杰克逊头像的红色T恤、深紫色的裤子以及右手指上的字母纹身，彰显出这位时尚摄影师的与众不同。

　　安迪沃霍尔教我要展示美好一面

　　“我的第一份摄影工作是高中时从安迪·沃霍尔那接受的为《Interview》杂志拍摄作品，此后的20年一直从事时尚摄影工作。”主持人介绍过后，已经落座的拉切贝尔拿起话筒非常熟练地开始了自我介绍。他说自己非常幸运，从那之后到安迪·沃霍尔去世，都一直跟随他工作。“安迪·沃霍尔教会我在拍摄时，要将生活中美好的一面展示给大家，我一直都是这样。”

　　此外，他也为许多知名企业拍摄过广告，并将创作领域拓展到MV、剧院现场演出以及纪录片的拍摄，更曾多次获得国际摄影奖项。对创新的坚持使他在竞争激烈的时装、电影、广告和当代艺术界缔造了一个个传奇。最近，拉切贝尔更是被《美国摄影》杂志列入世界十大最重要摄影师名录。

接受专访的大卫·拉切贝尔　　

　　从拍摄名人肖像转行艺术摄影

　　2007年，拉切贝尔逐渐将工作的重心由商业摄影转移到艺术摄影。“我为名人拍了20年，感觉自己的事业到了一个瓶颈期。我曾想自己买一块地，安心做一名农夫。”拉切贝尔说，他内心其实非常向往大自然的平静，不过很快一家画廊多次邀请他再度创作，而且没有任何限制，这使得他在几次拒绝之后还是割舍不下摄影艺术的情怀，转行为画廊及艺术机构拍摄作品。

　　拉切贝尔的作品跳跃、疯狂却承载了更深层次的内容。他使用最通俗最商业化的语言，却没有迷失于唯利是尊的商品海洋里，反而以一种独特的视觉经验清晰地表达了自己的思想，其特别之处在于能把报告文学与超现实主义的特点巧妙地加以结合，从而在当代的艺术家和摄影家中独树一帜。

　　摄影师？艺术家？还是留给后人去说吧

　　到底是摄影师还是艺术家？现场一名记者将这个问题抛给拉切贝尔。“我更多地认为自己还是一名做摄影工作的，因为现在有太多人认为自己是艺术家，而他们往往希望通过这个名称给自己带来经济上的利益和声望。到底是不是艺术家，还是留给后人去评价吧。在我的作品中我曾将艺术家和娼妓放在一起，可见我对艺术家这个称谓的态度。到底是不是艺术家，我可能是存在这两种之间的状态吧。”就如他的作品一样，拉切贝尔的回答显示出他对艺术圈的冷静认识。

“毁灭与暂难”

“洪流系列”　　　

　　用摄影作品反映社会现实

　　据介绍，拉切贝尔的此次巡展计划将于2010年4月在台北拉开帷幕，并于6月20日移师北京今日美术馆，并继续巡展至香港、首尔和东京。

　　在今日美术馆举办的个展将是对拉切贝尔摄影创作历程的全面回顾。在过去的25年间，拉切贝尔拍摄的许多充满活力和想象力的名人肖像令人过目难忘。发人深省的场景表现出摄影师对于个人崇拜、流行文化堕落、好莱坞造星工厂、以及八卦小报等社会现象的思考。此次展出的作品将包括“纯真的预言”、“毁灭和灾难”系列、“洪流”系列、“圣战”系列、“星系”系列，以及最新创作作品等。