邢丹文：关注新鲜的思想和艺术创造性比钱更重要
2008-7-16 11:31:08  

的作品就会有意思。现在社会每过十几年，新一辈人就成长起来，他们的想法、观点肯定会影响到社会意识领域，摄影领域也是一样。
    能否谈谈你的作品最初的收藏情况？你怎么看待现在的艺术市场？
    丹文；其实我的作品进入市场不是很久，在2002年底的时候突然间很多人想要我的作品。我想一个原因是和我的作品的质和量达到一定程度有关，另外可能和我被人知道的程度有关。我的第一个被收藏的作品是《长卷》，1999年当时我在伯克利(Berkely)美术馆做讲座，同时去拜访旧金山美术馆的策展人，他看了我的作品之后当场提出要收藏。这真是惊喜，我当时根本没想过要卖作品，而且还是这么好的美术馆。艺术家想突破对摄影的一个常规的定义和视觉呈现形式，使之成为美术创作的一部分，而且被纳入视觉艺术市场，这个可能是在30年前刚刚开始的。第一批摄影艺术家的创作跟纪实摄影的关系比较密切，比如布列松、萨尔加多。但是直到上个世纪90年代中期的时候，西方艺术市场才开始接受摄影作为一个艺术创作的媒介和美术创作的产品．实际上在90年代中期的时候这些职业摄影艺术家的处境也还是非常困难。从90年代末开始，这个市场直线地往上走。现在，摄影作为当代艺术创作的媒介和艺术作品，被市场，美术馆、收藏家  艺术家毫不置疑地接受。我认为，摄影作品的国际市场现在可能处于一个市场的最高峰状态，一张图片的价格总的来说从未如此高昴过。如果市场往下走的话，可能只跟经济有关系，中国国内艺术市场沸腾高涨，但摄影作品的收藏还需积极鼓励和正确引导。如何收藏和鉴定这种可复制性的作品的艺术和市场价值，可能是目前关注的重点。
    未来想做什么？
    丹文：“都市演绎”是一个大型的、长期的项目，一直在做。之外．我现在手头有一些零碎的东西，到目前我还不想给它们立一个名字。大概是关于人的生存状态的。我认为摄影的几个特点跟我的创作是有关的：第一，摄影镜头成像的真实性，它很有力量，但反过来它的这种象征性又不一定是现实的；另外，我本人比较感兴趣的是人和人、物和物之间的反差和冲突；再一个就是，我可能应该打破那些开始成为我的惯性的东西，我可能希望去做一些装置、VDEO，动感的、立体的东西。

（来源：《中国摄影》杂志）