层面产生独特的价值，引起社会各层面更多的关注。
值得关注的是，越来越多的以旅游景区为拍摄对象的各类摄影大展等活动，常会青睐全景式的风光照片，还会进行各种题材平衡。参评作品从摄影角度进行的探索，往往会在各种因素影响下难以得到足够重视，再加上主办方的实用目的和参与者的不确定性，其评价往往呈现出传播为先的结果。从实用主义的角度看，明信片式的风景照片，于此类活动的益处，远胜于个性化的优秀摄影作品。
无论是个人对于风景的观看和理解，还是风景区有策划的风景摄影的展示，于影像传播这种需要上的突破，并不在于摄影者拍出了什么样的好照片，而在于照片如何被使用、被传播——这已不是摄影人个体所能完成的了。#p#副标题#e#
个人表达之需
每个人的内心都有不为人知的一方天地。每个人的内心也有一片独特的风景。美妙的景观也好，被破坏的生态也好，我们看到的世间万物，都可以成为个人化表达的介质。这种表达可以关注社会公共话题，也可以是自己内心感受的一种宣泄。
所谓“内心的风景”不是那种浅白的叙述或者“为赋新辞强说愁”式的呻吟，而是在具备相关学识和真情实感的基础上，以特定的摄影技术拍摄出的风景照片。这种内心风景的外化，需要的不只是夸夸其谈的“天人合一”“融入自然”等口号，而是更多的体味和感受，并将这种体味和感受通过照片传达出来。
作为个人表达之需的风景，可能没有具体的拍摄地点，拍摄者也可能没有关注那些能出大片的景致，拍摄的视角可能不会过多地关注光影效果，拍摄出来的照片也可能没有任何视觉冲击力，但就是那些无名小景，就是那些平静的旷野和山水，就是那些路上的随心所遇，就是那些甚至淡化了的色彩或者故意夸张的色泽，就是那种看似随性却个性十足的观看方式，代表着当下拍摄风景的新的风潮。
近年来，更多独特样式的风景照片已开始出现。拍摄者游走在旅途中或长期盯住某地，不是满足于用镜头记录自己所见，用沙龙摄影的格式化影像模式拍出光影绚丽的效果，而是以自己个性化的视角去发现、拍摄。看似随意的沉思与行摄中，呈现的是这一代人或者这一个人的见解。
从这个角度看，风景摄影并不是因为其拍摄题材而受到责难，更多批评是来自于其单一的呈现样式，来自于其沙龙化的单一评价标准。之所以新的风景摄影样式还未得到更多认可和传播，是因为传统的风景摄影人群于此的认知还没有更多进阶。
现实存在的风景已经难以满足部分摄影者内心表达的需要。更多通过一定工艺制作出来的风景，产生着更新的摄影样式。比如英国一位摄影师用蔬菜、水果摆设出伦敦等城市中的著名景观，然后加以拍摄，再比如国内青年艺术家桔多淇用同样的材料摆出世界名画再来翻拍——这样的摄影方式，即使作为休闲生活的一种，也可能会比单纯面对美妙景致多次按下快门的乐趣更多。
