在早期，我基本没有拍过风景片，20世纪70年代末我去过桂林，发现桂林的风景很美，我感觉到自然风景对人的人生会有很大的影口向，所以从那时起开始拍风光片。
布鲁克·杰森(美国《视界》杂志出版商兼主编)：在美国，有一个重要的观点，风光摄影是向世界打开的窗口。早期的图片摄影都把自己定位在一个能够向世界来介绍的位置上，就像现在的风光摄影一样，以能够介绍不同的风光为基础。
在这种观点之下，出现了两个新的分支，一个是通向智慧或想法的窗口。摄影师摄影观点主要是基于他自己的一种非常个人化的观点。就像这些东西，其实可能是个非常小的物体，但是给人感觉就好像是在太空中拍摄的一样。这张照片其实是在一个沙漠地区拍摄的，你很难看出它是一个什么地区的风景。一个是“新地形学”影像。对于风光摄影来讲，就摒弃了那些非常唯美的照片，转而呈现一些非常现实的，可以说有一些难看的风光摄影。大约19世纪60年代，一些美国的著名摄影师拍摄的就完全是一种相对应完美摄影的风格。
风光摄影现在的发展趋势呈现出四种不同的途径。
一是回归美。有两位非常有名的摄影师，他们比较出名的就是利用色彩。这是风暴之类的一些风光，因为在美国有很多复杂的天气变化。这些图片都让人感觉到一种很美的意境。在世界上任何地
方，我们都可以看到这种照片。
二是解释型的风景，用新技术营造出一种新的观看方式，摄影师用新的数字作品，然后重新创作出的风光摄影。这就是通过一些技术手段，把照片整个的作以改变。那么这些图片，就不是为了纯粹的展示风景而拍摄，而是为了展示一些摄影师自己的对这块风景的想法。这是以色列的一个摄影师拍摄的。这个看着像外太空的一个景象，其实是一张风景照片。这张照片他用了很特殊的拍摄手法，然后曝光大约几个小时，使那些星星还有风景看起来，是我们平常不可能看到的，用蒙太奇方法剪辑组合的。这些图片都是用一些油画或者是绘画风格的处理手法，基本上拍的是风光摄影，但是是以不同的形式来展现给大家。这是法国的一些摄影师，他们用很淡的影调，然后来表现图片。这就是他照的一些不同位置，拼凑起来的图片，使大家有一种特殊的感觉。他拍摄风景和花，然后把它们结合在一起，给大家一种不同的视觉感受。完全不会感觉到，这是一幅起源于风景摄影的一张图片。在我们的印象里，它给人感觉还是一幅风景，或者是云雾。
三是发展的Photoshop的审美方向，超越双向的浮动的规则。这是用Photoshop来做的镜面反射的效果，其实是两个对称的图片。这是一个新的电脑技术。这个在背景上可以看到，是一些风景还有地
图，然后和这个女士的图片结合在一起，有很多不同的信息元素在这张图片里。这是一个女摄影师，这个图片跟照相机完全无关，只是用扫描仪把花整体扫描下来。这些图片，都不是咱们传统意义上的风光摄影了，但是我觉得摄影师用一些新的工具把元素加在一起，给大家一些新的体验。这个图片上的女士是摄影师的母亲，做不同的姿势，在这个风景摄影的图片的前面，产生一些不同的效果。这些都是大量的经过电脑制作的。
最后一个，我认为很主要的，就是在箱子之外，改变原来的格式设置。这是一个新的概念，把照片从镜框里拿出来，放在不同的材质上，这就是一种新的不同的方法，来欣赏风景摄影，就像改变图片的形状，来改变不同的图片的表现。这就是近期的一些像扇形的图片，给大家一种新的感受，当然在网络上也可以看到。把它们从纸质照片转变为电子版。现在，对摄影者来说，他们要不断地加入一些新的视频、音频然后和他们的图
