陈家刚：从地产商到摄影家
2008-6-23 10:50:20  中国证券报

生有时，死有时；发达有时，潦倒有时……绝处逢生也有时。

　　46岁的陈家刚，体会最深。一次破产，扭转了他人生的方向。曾是内地房地产界巨头的他，如今是个国际级的摄影师及艺术品收藏家，用镜头记录国家改革开放浪潮中被遗忘的城市。他以濒于废墟的“三线”场景作背景，高耸的厂房、荒芜杂乱的车间、烟囟、管道等等，都成了他的模特儿。他的作品无不弥漫着灰蒙蒙的烟尘色调，陈家刚说，这色调既是三线大企业的固有色调，也是他儿时记忆中的感受，一种由沉重和压抑组合成的伤感。

　　毕业于重庆建筑学院建筑系的陈家刚，是邓小平主张“先富起来”的内地首批暴发户，靠做房地产成为巨贾。1997年，酷爱艺术的他更成立了全国首间民营当代艺术馆“上河美术馆”， 当时不少穷困不堪的中国当代艺术家都曾受过他的资助，周春芽、张晓刚、叶永青和方力钧等和他就是在那个时候认识的。

　　1992年，陈家刚开始从商，1999年曾被联合国评定为“中国12 位杰出青年建筑师”之一。事业如日方中之际，他转而全身投身艺术摄影，完全是一场被动的“偶然”。

　　陈家刚猛抽了一口烟，在烟雾弥漫下吐出一段回忆：“2001年5月，公司因为政策破产，要把房子和土地全都变卖，一下子什么也没了！”由天堂一瞬间跌进地狱，钱没了、女朋友走了、富商朋友离弃了……陈家刚变得一无所有，他想过跳楼了断余生，在自己盖的高楼上一跃而下算了。

　　“那时生活变得很困难，每次跟朋友吃饭，也得由他们结账，周春芽就给我结了很多次账……”陈家刚忆述时，带着苦笑。

　　万念俱灰那刻，他把手机号换了，跟所有人断絶联络，一个人拿着照相机就跑到偏远的乡村去拍照。拍摄是一种无言的活动，在困难的时候可令人心境平静，辗转三年后，他就当上全职摄影师。

　　“人到了最低潮，就想找救赎，拍摄成为了我个人的救赎。”镜头下的唯美景气，让陈家刚在悲伤中抽身，洞悉生命无常，认命了。起初他用全手动135 菲林单镜反光机拍摄，然后是120、612……拍的照片也愈来愈大。现在他每次拍照，已经不是单人匹马去了，一行就是大伙人，有场务、灯光、茶水，连模特儿都是演艺学院的毕业生，有时他甚至亲手画上故事大纲，认真得像拍摄电影。陈家刚就是要把照片拍到有电影感，透过静止的镜头说流动的故事。

　　身为改革开放后第一代地产开发商，他深切体会政治理想主义下家乡城市化的过程，例如“三线”系列，就是讲述工业重镇由兴盛至凋零的经过。从四年前开始，他就以“三线”为题拍摄，即使年初遇上百年暴雪，亦坚持到成都，花两个月拍照。他的照片场景宽阔，有种朦胧的灰调，经常出现穿艳红旗袍的模特儿，另一些则像五四时代的学生，他们虽只占照片一小角，但装扮与环境不协调，而且神情落寞，有很强的矛盾戏剧感。

　　“三线建设在60 年代开始，而旗袍在60、70 年代的中国是不可能出现的，让模特儿穿上旗袍，会产生一定的戏剧效果。”陈家刚说，模特儿的衣饰，经常出现过分鲜艳的红，那“红”就是隐喻现今中国。

　　所谓“三线”，是指1964 年至1978 年间，内地为防范苏、美侵略，将国境划分为一至三线的“备战备荒”措施，“三线”基本上等于不包括新疆、西藏、内蒙古的中西部地区。三线建设是中国经济史上一次大规模的工业迁移，或可以说成第一次的工业革命，规模可与抗战时期沿海工业内迁相提并论。

　　“我什么都不是，没有能力还原整个三线建设，我能做到的，无非是讲故事罢了。”谈到创作灵感，陈家刚说，“在三线的人们以众多人命作代价，仅修一条铁路，就死上过千人，许多家庭及子女因而失去至亲，工业污染亦使人们患上危疾。他们看不见未来，有些人三十岁就要退休，四十岁已算是长寿，他们都无力改变现在，只有认命，我会继续拍下这些人，让历史重新回到社会的记忆之中。”

　　陈家刚花了不少心血完成的三线作品，以前就在香港展出过，名为“尘殇—陈家刚三线摄影作品”，有不少商界人士都开始收