克里斯•纳什是一位来自伦敦的摄影师，专长为舞蹈摄影。他在全世界18个国家举行了超过60场舞蹈摄影展览，并取得了“Time Out/舞蹈伞”奖项。光影瞬间：纳什个人摄影展，正在维多利亚和艾伯特博物馆（www.vam.ac.uk)举行，展览时间从3月19日到8月29日。 忘掉那些电视舞蹈比赛的趾尖舞蹈吧，现代舞才是英国最活跃的艺术形式之一，而克里斯•纳什（Chris Nash）则将他的事业投入于拍摄这种艺术形式之中。被BBC描述为他这一代最具有创造力的摄影师之一，纳什与许多出色的舞蹈公司合作，比如乔蒙特利&兰伯特舞蹈公司， 还有先锋编舞师和表演艺术家们比如迈克•克拉克等。纳什实际上是一位十足的实验摄影师， 依赖他视觉艺术的教育背景，利用高超的光线、构图和Photoshop技巧，他创造出了十分惊人的影像。在维多利亚和艾伯特博物馆即将举行的大型主题展览上， 我们很荣幸聆听到了纳什对舞蹈以及创造性拍摄技巧的见解。那么， 这位艺术科班出生的学生怎么会对摄影产生了兴趣呢？
这张照片拍的是法国舞蹈家和编舞师何塞· 纳迪（Jose Nadj）， 拍摄于1989年巴黎一家剧院内。我带了闪光灯,但是并没有太多时间与舞者沟通。所以我决定对他表演穿着的帽子和大衣做文章，想拍出20世纪40年代的黑白电影风格。他的外衣旋转起来塑造出非常有趣的形状。舞者继续他的舞步，我让他专注于旋转。光线和镜头。这张照片是用尼康FM2和一个50mm镜头拍的，快门速度与闪光速度同步。一道光线来自背景，一道光线来自右边，直接打在他身上。
Cholmondeleys舞蹈团，1987 “这张照片是在暗房里通过两次曝光构成的——我各遮着底片的一半进行了两次曝光。现在用Photoshop做起来就容易多了。”
Cholmondeleys和Featherstonehaughs舞团，2008 “对这场演出，‘在你坟前跳舞’，我想要一个灰暗的黎明前的僵尸风格。我让表演者站到舞台上，从下将他们映衬在点燃的火光中，并在简单的黑色背景下从下往上拍摄。对主体进行模糊处理后，我使用颜色淡化做了纹理覆盖处理。”
融化，2010 “最后这张照片包含高空作业，大量的背景光。我把光线反射到舞者身上，捕捉到了她那一刻的姿势。”
兰伯特舞蹈团，2007 “舞蹈‘舞蹈解剖学三号’中的一个动作镜头。舞者非常喜欢从小蹦床上跳到软垫子上做这个动作⋯⋯”
理查德·奥尔斯顿舞蹈团，2010 “这张拍自舞蹈‘俯首大地’。我在一个排练室拍摄，使用了大的背景。我在背景灯上涂了一些（颜色）凝胶。一道主光线照到舞者身上，其他光线提供了背光。
迈克·克拉克，1994 “我当时正好看了皮埃尔· 吉尔斯的作品，就想到可以用类似的构思来拍摄迈克。他来的时候穿着一件网球服，戴着一个秃头帽，脚上夹了一些夹子，想把自己打扮成阿波罗的样子。这个夸张的造型在视觉上取得了极佳的效果！”
女鞋广告，2007 “除了拍摄舞蹈，我还是一个广告摄影师。我觉得这两个领域是相辅相成的，就像这张为一家法国鞋子公司拍的照片。纱布与主体是分开拍的，然后再编辑在一起。”
