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玛沙密 神秘的“嗜花者” 玛沙密·莫里1956年出生于日本神奈川，摄影几乎就如同第二语言陪伴着他成长。玛沙密·莫里深受其父亲（一个新闻记者）的影响，整日处在一个挂满35mm胶卷的房子里，对童年的玛沙密来说，摄影是一件每天都在发生的事。
因为摄影对其父亲的报道来说是不可缺少的，所以玛沙密在很小的时候就学会了摄影。他不断地拿着其父昂贵的相机到处为他的同学们拍照，但那时的摄影对他来说只是一个暂时的兴趣，他并没有真正开始摄影。直到他在日本东京大学开始工业化学的学习时，其真正的摄影生涯才算开始，他在日本的摄影学院（现在叫日本工艺大学）登记注册，成为那里的一名学生。 现在，玛沙密是日本的一名商业摄影师，他的业务主要包括广告摄影、出版广告、CD封面和电视广播等生意。他也继续拍摄创造性的肖像作品，同时还负责拍摄一系列日本著名的Butoh舞蹈。
玛沙密现在正负责一个协作性的摄影项目，包括了舞者和花朵的图片。玛沙密说，“我对花朵的研究深受日本传统油画、水墨画和木刻的影响，但是我也从欧文·佩恩的作品’花’、Herb Ritt的作品’裸体’ Robert Mapplethorpe的肖像作品和Georgia O’Keefe的作品中得到灵感。” 玛沙密在洛杉矶拍摄人体有六年时间了，差不多在十年以前他开始拍摄花朵。在此期间，他在日本东京的Polaroid画廊和柯达照片沙龙开了五次画展。玛沙密的野心是在欧洲或者美国开展览会，或者在欧洲或美国出版花朵作品集（同时还有一些人体摄影作品和日本舞者的图片）。“在不久的将来在拍摄花朵方面可能将要比其他任何方面更出名，我把它当成最重要的工作，拍摄本身来说是很愉悦的过程。你没有必要去会客；这里没有任何限制，没有虚伪的礼节，我所需要做的就是去买花。
“我发现它们是如此有灵气——对我来说，在拍摄过程中抓住其自然的美丽是很重要的过程。花朵的生命非常短暂，几乎是朝生暮死，它们的清馨气味、饱满精神也是如此的短暂，但是在它们过渡到凋谢时也有一种奇怪的美。” 玛沙密这样评价自己花卉拍摄的感受。 玛沙密多数作品都是在自然光照条件下拍摄的，包括花朵、人体和日本舞者作品。无论灯光的标准是多少，重要的是在摄影之前进行合适的协调。即使是使用自动设备也可能调节错误。考虑到ISO和光圈设备，曝光补偿是必须的。当拍摄纯白色对象的时候（即使不想曝光白色）也可能会导致摄影中的一些细节失真。所以这些也变得相当关键。
他对相机的选择是8x10 (Toyo-View 810G) 或者是一个 4x5 (Toyo-View 45G), 同时还有一个 180mm富士镜头、 210 Super-Symmar HM 或一个 300mm 尼康镜头。在拍摄过程中，他经常使用Polaroid 胶卷(T-809, T-804, T-59, T-55)，这在创作过程中是很重要的部分。 在制作作品过程中他使用的技术之一便是使用宝丽来一次成像彩色胶片59 4x5单张胶片进行摄影，同时将其转化为宝丽来一次成像彩色胶片809底片（宝丽来一次成像彩色胶片809 8x10彩色单张胶片可将图片打印在不同原料的纸张上）。
在摄影行业中摸爬滚打二十年之后，玛沙密仍然热爱着花朵和人体摄影。对玛沙密来说，创造作品就像是一个业余爱好。他在生活中的座右铭就是：“我热爱通过摄影和人们进行交流。” |
