的探索，并以此来印证中美摄影技术及文化理念上的差异。
在华夏五千年文明与美国两百年建国史的不同国度、不同民族背景下，中国西部与美国西部在王建军作品中呈现出大不相同的面貌与风情。王建军镜头下的美国西部，处处是大自然的鬼斧神工，而细辨他的中国西部作品，则更多地反映着一种天人合一的精神境界，这是一种对自然的崇敬和对人文的感知，这也透露出他对中国西部这片热血大地的深深眷恋之情。这，便是不同环境、历史背景下关于认知的差别。而正是这种碰撞与交流，使王建军深受启发，并拓展了他的摄影理念
王建军
男，1954年出生，祖籍山东。1970年参军，1995年转业开始正式职业摄影师的生涯。中国摄影家协会会员，四川省摄影家协会副主席。多年来，专心致力于中国西部风光、人文地理以及历史题材的拍摄和探索，逐渐形成了自己独特而鲜明的摄影艺术风格。近年来，被瑞典哈苏、日本佳能、美国柯达、日本富士等公司聘为专业形象大使，在国内外进行讲学和拍摄；多次担任全国及省、市等影赛、影展的评委工作；出版有《中国西部风光》、《康定》、 《柬埔寨》、 《粤赣神韵》、 《中国西藏风光》、 《永恒的记忆》等画册。
欣赏王建军的西部风光作品，总会令你心生感悟——感悟到狂野西部人与自然那种和谐微妙的关系．感悟到东方天人合一以及西方崇尚自然的不同精神与信仰。
讲经传道
王建军自部队转业成为一名职业摄影师后，便开始了长达20多年的中国西部主题的拍摄，他因而成名，并获奖无数。很多人都想知道，他是如何一步步走上职业摄影师之路，并大获成功的，为什么能坚持下来?是什么理由支撑着他一直在拍摄那些“永远不变的山”？
现实基础上的浪漫主义旋律
从事摄影的初期，王建军也喜欢参加各类摄影比赛，并获得了众多令人眩晕的奖项，然而他却清醒地意识到，打比赛只能是阶段性的，作为职业摄影师要有自己的拍摄理念和事业规划。于是他又沉寂下来，梳理思路，沉淀思想，开阔眼界，来潜心创作不断完善自己的创作风格。
在数码时代摄影开始逐渐步入大众化、普及化的今天，摄影师的个性风格就越发显得重要了。然而，要形成个性与风格并非一朝一夕的事情．王建军20年锲而不舍．不断地探索、寻找新的意境和不同表现方式，并努力地跨越一条条意识的鸿沟，按他的说法这是“自然、必然、自然”这一认知路上的一次又一跨跃和转折。这也暗合了风光摄影的三重境界：看山是山，看水是水；看山不似山，看水不似水；看山还是山，看水还是水。思想在不断变化，风格也就在不断变化。没有变化你就没有进步。
王建军称自己是“写正楷字”的摄影师，他总是愿意通过创作把大自然最纯美的一面呈现给大家。在风光摄影中，他更喜欢写实，他认为自己的作品风格是建立在现实基上的浪漫主义，而这种浪漫主义表现，是力图揭示隐藏在：隆观的自然风光和人文景观下的内在伟力。此时的作品已经脱离了技术表现的层面，他把西部的人文景观与当地人们所赋予其精神层面的丰富内涵结合起来，来阐释东方文化“天人合一”这一理念的完美境界。
拿影友的话来说王建军的作品很大气，这与他在军营里成长并练就的豪放个性有关，正所谓“图”如其人。
当然，这种大气也与他的西部拍摄题材有关，王建军的西部风光作品，是中国西部人文和风光的典型特点于感受中的一种展露。他将感受融于作品中，会让轻松观赏的你不经意间有所顿悟。这正应了王建军所说的话：拍摄西部风光要耐得住寂寞、学会品味孤独，而这次
川西高原随行采访我是深有体会。
王建军在部队期
