1843年的摄影师
2007-5-2 19:48:38  信息时报

    由卡罗氏摄影法底片印出的盐纸片。

    “这张照片是从多弗尔饭店楼上的窗口拍摄的，这家饭店位于贝克思街的拐角处。观众是朝着东南方向看的。时间是下午。太阳正落到饰有圆柱的建筑后面去：建筑物的下面已经在阴影中了，但一扇开着的百叶窗海远远地反射出微弱的阳光。当时天气炎热，大街上布满了灰尘，路上刚刚洒过水，留下两块明显的水迹，在照片的前景处合在一起。由于路的某些部分在修建之中，洒水机只好开到街道的另一边去了。

    在路边停着一排大车和敞蓬式汽车，在右边远处停着一辆马车。

    树林一样的烟囱和天际相连接：由于仪器详细地记下了它所看到的一切，因而自然也会象记录贝尔福德的阿波罗雕塑那样描绘出烟囱和扫烟囱的人。”

    ——塔尔博斯

    对我们来说，荷兰画派在日常熟悉的事物作为主体方面有着足够的权威。一个画家的眼睛常常会被普通人看来很平常的东西所吸引。一缕阳光、一道投射在他走过的小路上的阴影、一株枯萎的橡树或一块布满苔藓的石头都会引起他一连串的思考、情感和独特的想象。

    ——塔尔博斯

    “开着的门”是一个等待着人出现的场所。提灯等待着黑暗，扫帚等待着使用者，门口等待着进入者。塔尔博斯在这里表现了空缺，指出了这些空缺时如此通过想象而补足的。

    “我不需要告诉你在有380人的嘈杂世界中，我的丈夫威严地坐在那里，仿佛是来自另一个星球的人，他白发的光泽就像是海上的泡沫，他白色的手扶着金色椅子的两边…….哦，人把心灵敞开多好啊！它可以弥合生活所有的小烦恼和伤痕，让人感觉到这个宽阔的世界在跳动，把所有的人都看作自己的兄弟，让个人融入强大整体的思想之中。”■摄影七日看

    摄影对现代人更像是发明或者日用品，而不像艺术——几乎人人可以操作，人人可以lomo，人人可以猎奇，人人可以记录。然而，我们却忽略了艺术自身已经就到了一个人人参与，人人可以制造的时代。在这个时代，摄影比绘画更直接地显现了世界的变化，同时让艺术跟大众靠的更近。一连串的摄影展览和摄影活动发生在城市中，例如五月中旬，广东美术馆将举行第二届摄影双年展。无论艺术还是生活都向摄影敞开了大门，那么，我们究竟对摄影有多少认识呢？它是如何发展，又如何体现人类艺术变迁呢？

    在五一期间，我们开设了长达七天的摄影作品纸上展。将涉及众多摄影大家，沿着一条条技术和时代的发展道路，讲述摄影的历史和故事。

    摄影从一开始就被视为是一项发明。它所呈现的一切，都是大自然对自身的一种完整记录。因此，最早的相片，人们把它称为“阳光画”，他们说，这是“自然的手印”。

    所以，1843年的摄影师和自然紧密地结合在一起，不过很快，他们就在摄影的特质中，看到了自己的特殊处境。

    下面出场的第一个人，名叫威廉·亨利·福克斯·塔尔博斯、（W.H.Fox talbot）。他是一个英国科学家，在19世纪三十年代后期发明了负片-正片摄影法。1944年，他出版了一本摄影史上非常著名的书《自然的画笔》（The Pencil of Nature），一共有24张照片，每张照片配有一段文字。