摄影的最初印象
2007-8-12 9:17:52  信息时报

　　艾略特·厄威特(Elliott Erwitt) 1974～1998年 New York 数码摄影，对于胶片摄影来说，简直是一种疯狂的狂轰乱砸，无休止按动快门，没有任何门槛，不做丝毫犹豫。这些糟蹋快门的摄影方式让那些死板的胶片摄影师不禁哀叹摄影的终结。于是，我们开始怀念最早的胶片摄影，而其中的一种方式就是怀念胶片印出的小样（contact sheet）。目前，美国画廊Silverstein正在举办一个名为“第一印象，摄影师的写生簿”（First Contact: A Photographer’s Sketchbook）的展览。他们就以对大师胶片小样的怀念，来纪念摄影的昔日辉煌，缅怀自己内心的感伤。

　　这个摄影展最独特的地方在于展出了“决定性瞬间”以外被“删掉”的胶片小样，你可以看到马格南摄影师（包括Eve Arnold, Cornell Capa, Robert Capa, Elliot Erwitt, Leonard Freed, Paul Fusco, Bruce Gilden, Burt Glinn, Ernst Haas, Erich Hartmann, Constantine Manos, Susan Meiselas, Inge Morath, Eli Reed, George Rodger, David Seymour, Dennis Stock以及Alex Webb.），还有一些私人收藏的摄影师作品 （包括Richard Avedon,、Robert Frank,、Man Ray、Irving Penn和Diane Arbus），包括Diane Arbus拍摄双胞胎时的那卷底片。

    该展览的名字非常生动，的确是写生簿。小样里的起承转合是摄影师不断转换视点观察过程中绘制的一幅幅草图，接触印像里呈现出的是摄影者对世界的第一印象。

    画廊的策展人还希望通过小样对布列松的“决定性瞬间”予以阐述——在若干个瞬间中，怎样的瞬间被摄影师挑选出来予以强调呢？

    “对于绝大多数使用35mm胶片的摄影师来说，影像的第一次真实展现不啻于一张密密排列整卷图像的胶片小样。这些小样就如同画家以及雕塑家的写生本一样，成为摄影师——尤其是新闻摄影记者们衡量曝光、快门、拍摄内容是否恰当的重要尺度。你往往可以在小样上看到不少圈点和注解，这些涂鸦般的内容将决定图片的去留以及裁剪。”

    “在这些‘写生本’上，你能够看到‘决定性瞬间’是如何成型的。”有趣的是，你会发现，即便是Elliot Erwitt，拍摄一个相同场景也要用掉好几卷胶卷。