仰望陈长芬
2006-4-6 14:22:56 虞若飞 

   陈长芬常在天上飞，我只好仰望他。
    中国摄影界，许多人仰望着他。不因为他在天上飞，而因为他是“一座难以逾越的敌楼”。
    他几乎已成中国“影像长城”，风光摄影的代名词。
    这并非空穴来风。光被美国《时代》周刊评为纪念摄影术发明一百五十周年世界十大摄影名人，就已风光至极。他的成绩足令他儿子骄傲一生，也够他周边称兄道弟或谦称学生的人骄傲一生。
    然而，陈长芬本人却没有资格骄傲，因为他知道有星空在上。人家仰望着他的时候他仰望着星空。
    在摄影人眼里，陈长芬名成于航拍；在文化人眼里，陈长芬功就于长城。
    《长城史诗》在中国美术馆正厅展出时，面对气势磅礴的巨幅长城画卷，好多人呆眼了，惟用“震撼”二字形容。
    陈长芬用“长城”震撼了他的同胞。
    许多人不明白，陈长芬的艺术灵魂不是长城而是星空。长城是他从星空回向大地的寄托。
    每当背负着数十斤重的8X10座机登上长城，他总以平和的心境生发更多的思考。“这种思考也许是地球上的，也许是宇宙中的。”我相信更多的会是宇宙的。
    陈长芬的作品以气势见长。许多人以为这是经常航拍俯视的缘故，其实不然，是经常仰观星空的缘故。当他以星空的角度“领略着宏观世界的壮丽和恢弘”时，便进入了大度境界。我想，在航拍的时候，他定然一只眼俯瞰大地，一只眼仰观天宇。那是心灵之眼。
    星空，赋予陈长芬更多的人生涵义。星空，便成我观照陈长芬的主题。
    我始终听着理查德·克莱得曼的《星空》，完成这篇文章的写作。陈长芬的影像与理查德·克莱得曼的钢琴曲具有内在的相似性。那节奏强烈、虚空飘渺好象来自太空深处的声音，使我更深刻地印证着陈长芬的摄影。
    陈长芬就是一位优秀的影像音乐家。
    “我爱星空！”陈长芬常以情人的口吻表白对星空的眷恋。
    他应该感激星空。他的每一个转折，每一次成功几乎都与星空相联。
    追寻陈长芬的艺术历程，会发现有趣的轨迹：大地、星空、翰海、长城。这四大摄影系列，构成了他的艺术生命。沿此轨迹，可窥他观照方式的变化：俯瞰-仰观-再俯瞰-再仰观。如窦海军所言，这种演进中包含着“由智者到仁者、由小我到大我、由有限到无限、由必然王国到自由王国的渐悟或顿悟。”
    真正使陈长芬思想转折的是《日月》。意味深长的是，他的日文版《长城》画册，即以“日月”为主题，封面是太阳光照的长城，封底是星空下的长城。通过对天宇最典型的天体的参悟，陈长芬走进了中国古老哲学思想的长河。
    郎静山继承传统的风度，陈复礼继承传统的形式，而陈长芬继承传统的观照方式――神与物游。他“常用抽象思维去打量这个宇宙，又用形象思维类聚周围事物”，从圆和方的默契中，感应“天人合一”的境界。
    摄影成为陈长芬追求“心与天合”的方式。在双桥沟自然保护区，他独自默对一棵大树近两个小时。他给自己行为艺术般的做法取名为“与大自然对话”。他以摄影的手段与自然对话，企求走进自己的精神家园。
    《绿问》便是与自然对话的集中体现。
    第四届摄影艺术节在丽水时，看着他精彩幻灯，听着他浑厚声音，我突然间感应到他深深内在的阴柔。我给他递了张条子，寻求印证。他没有现场回答，后来在《光的生命》文章里，解释阴柔与东方传统的联系。
    我明白，先祖“天人合一”的思想，已经开始柔化他的心灵。
    陈长芬把对星空的感悟落实到大地，落实到生命本身。在与美国朋友交流时，他讲：如果人人都希望爱世界，那就从爱护这棵小草开始吧！