影视摄影
2006-4-6 17:48:24 雨田 

    电影和电视不仅丰富了人们的生活，也成为人们文化生活中不可缺少的部分，这都依赖于科学技术发展的结果。因为科学才产生了电影和电视，随着科学技术的飞速发展特别是数字技术的应用，使电影和电视的视觉表现形式达到了前所未有的视觉效果，丰富了人们的艺术表现手段，扩大了艺术创作空间，改变了人们观察世界的方式和获取知识的手段，有力地推动了社会生产力的发展。

    在人类文化发展历史中，科学和艺术始终是交织在一起的，科学和艺术是人类生产活动的产物，又成为人类认识世界和改造世界的有力手段和武器。科学是探求客观世界的真理，得出客观规律，而艺术则是以艺术的方式再现或表现客观世界，科学不仅改变人们的艺术时空观，还引发了电影、电视的艺术观念与视觉形式的变革，充分体现在以数字技术为主的新媒体的出现。

    电影和电视是人们喜爱的视觉形式，（图001）在电影和电视中创造的艺术形象有的已成为很多人崇拜的偶像，但对如何拍摄塑造这些形象的过程却很少有人清楚，其因有二：其一、过去由于电影和电视的摄影器材非常昂贵，只有大公司和专业制片厂才能拥有，一般个人无法涉足；其二、它是一个综合专业。

    现今科学技术的高速发展，加速了数字化的进程，这给人们带来了极大的实惠，同时人们的生活及文化教育水平普遍提高，使涉足影视拍摄成为可能。数字摄影机能够向现在电脑一样为普通大众所接受，而一个中档数字摄影机在拍摄质量上，使图影质量轻易达到500线以上，在现有的电视系统中，其播放质量达到专业级摄影机拍摄的图影质量，音质达到CD级质量。而数字非线性编辑，更是抛开了天价的线性编辑系统，使很多人有机会尝试影视制作的乐趣。

    提起照相机大家都很熟悉，现在对一个家庭来说拥有一台照相机也不算什么大事，按下快门照一张相，可能一般人都做过，是很容易的事，但要用摄影机拍摄一个片断就不那么容易了，所以说，照相是瞬间画面拍摄，而影视摄影是连续画面拍摄，也是“运动”的拍摄。这就是两者的区别。

    那么什么是影视摄影呢？影视摄影就是以客观实体为对象，运用光学、光线、色彩、运动、构图视觉造型形象画面，去表述一个连续的事件发生、发展、结束的过程。这种连续的、运动的视觉形象画面“是一门艺术，是一种语言，也是一种存在。”

    要想成为一名合格的影视摄影师，那么他需具备两个方面的能力，一是必须对影视摄影技术熟练的掌握，包括机械、化学、光学、计算机等基础知识。二是必须具有形象思维及视觉心理知识乃至综合的文化素质和艺术修养。只有这样才能做到在“拍摄中”的艺术创作。

    要清楚，在任何时代里，艺术的创造力都是最重要的。艺术作品总是与艺术家的个性和世界观有密切联系，它带着创作者独一无二的个性的印记。在影视摄影艺术领域里，如何确立自己的摄影风格，脱颖而出，在于摄影师运用摄影形态元素的独特方式，以及在简洁明快的视觉形态语言背后所蕴含的文化意义，真正起决定作用的还是创作者的创意理念和思维方式。

    电影和电视是两种不同的艺术形式，它们既有不同处又有相同处，它们不同之处在于叙述事件的结构不同等；它们相同之处，都是用摄影创造视觉形象，所用的手段、技巧、光线、色彩、运动等等都是相同，它们在形式上可相互渗透，相互转换。了解这一点将有利于加深影视摄影的理解。

一 影视摄影造型表现方法

1 影视视觉形态构成的方法

    影视造型形态的构成，就是按照人们的视觉审美规律，运用摄影技术、艺术造型的表现手段，将视觉造型形态的不同要素有机地组织起来，从而创造出符合一定目的的形与色的影像组织结构关系，用于更加准确地表达某种理念或传达某种讯息，通过这种影像被观众知觉系统直接转译为现实的视觉影像，他是被感知的，是客观存在的。如果影视造型形态的构成基础就是影像，那么每个影视画面都是由若干个影像元素组成，而传递所有的情感讯息也是由影像来完成的。