纯 虚
2006-4-4 11:40:20 窦海军 

    摄影艺术理论的意义是把关于摄影艺术的美学研究成果加以总结概括，并将之提供给摄影艺术家，为他们的创作提供营养。我们不否认理论对于创作有着一定的指导意义，但这种指导却是较为间接的。理论是很难走在创作的前头的，这一点尤其应引起注意。好的理论家是不会以"先知"的姿态对创作发号施令，指手画脚的。即使理论家也可就创作的未来有所推测，但却不一定是真理，最终还要由创作实践来检验。因此，我们在重视摄影艺术理论工作的同时，也不可将理论完全凌驾于创作之上。理论家应是创作的营养师，而不应是创作的导演。
    摄影艺术理论研究是学术性、专业性很强的工作，它的服务对象主要是艺术家，而不是一般层次的审美大众。要求理论文章让所有的人都喜欢，都能读个明明白白也是不妥的，就像哲学著作不能让所有的人喜欢并读懂一样。过于要求理论文章的通俗性，将导致理论研究的肤浅。
（2） 何为摄影艺术批评
文艺研究中对艺术批语也下了定义：艺术批评是指从一定的思想立场和审美观点出发，对艺术作品所作的理论上的鉴别、分析和评判；同是无愧笃艺术家、艺术运动、艺术思潮和流派等所作的研究、认识和评价。摄影艺术批评无疑是针对摄影艺术这诸多方面展开的。
   艺术批语离不开艺术鉴赏，它是鉴赏的深化和发展。因此，一个好的批评家，首先应具备艺术鉴赏家的素质。艺术批评还应建立在对于人类历史、现实生活，尤其是艺术史的深刻认识和较全面了解的基础之上；并能站在时代的前列。艺术批评既不能陈旧保守，也不应盲目地随波逐流赶时髦。批评既应有肯定，也应有深刻的否定，没有否定的批评不成为真正的批评。
（3） 批评的作用和服务对象
    摄影艺术批评的作用之一是促进摄影艺术创作的繁荣和发展；在这方面，它的服务对象主要是摄影艺术家。其作用之二是沟通艺术创作与审美大众的联系，使他们的审美趣味不断向更健康，更高的水平发展。
    艺术批评往往站在研究中的最前沿，它与艺术家、艺术创作和审美大众是短兵相接的关系。因此，与理论文章相比，摄影艺术批语文章应更具针对性、普及性、可读性和时效性。
（4） 我国摄影艺术批评的现状
    批评家不应是跟在创作屁股后面的吹鼓手。批评家应有能力，有勇气把艺术家和艺术作品搬到手术台上进行剖析，并作出科学的，个性鲜明的评判。为了削弱批评的媚俗气，我们也曾端出过几位"摄影大腕"作靶子，但最终还是以轻打一下再揉上三揉而告终。很多的摄影艺术批评即使是吹捧，也是老话、空话、套话太多了。诸如"传神写照"、"功底深厚"、"意境高妙"、"天人合一"等等。艺术批评固然有着继承性，但其中跳动着的，主要应是新时代的脉搏。有些作品明明是对古诗词生搬硬套的图解，明明是属于摄影艺术童年时期的产物，却要用什么"汲取中国传统文化的精华"、"理想境界，民族的精魂"、"超逸旷达意境的创构"、"大巧若拙"之类的美词大加吹捧。找一些形象性较强的古诗词名句，再到大自然中摄取一些与之沾边的画面；或者先拍了照片再翻寻出与之有点联系的诗句作为标题。作为一种玩法，这本无可非意，但在理论上过分提升就有些不妥了。多年来，我们的摄影作品评选中一直把艺术摄影作品、新闻、报道作品，商业广告作品混在一起角逐金、银、铜。这差不多相当于把散文、新闻稿、说明文放在一起来评奖。
（5） 理论家、批评家与创作实践
    好的理论家、批评家不但要关注创作实践，还应对创作有一些亲身的体验。就此，一位美学家曾提倡：搞美学的人至少应从事一门艺术的创作实践。其实这并不是要求理论家、批评家们也要像艺术家那样创作出大量的优秀艺术创作而是为了避免理论和批评与为远离创作的闭门造车，纸上谈兵。