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寻常路泞:照相,为自己(4)
柴：现在照片的市场化风潮很热。《寻常》也被收藏过一些，你如何看待自己照片的市场价值呢？ 路：传播的价值先在于让更多的人看到这些照片，对于卖照片这种偶然的事情，我不敢多么乐观。为什么呢，以自己的经济价值去理解，它不值什么钱。这生意怎么弄的跟游戏似的还装严肃。我首先在乎的是拍照带给我的体验，不理解那么多“剩余价值”。照片更大的作用是被看，有多少人能够从你的照片中理解生活呀什么的呢？有限。这些照片惟一的价值就是保持我自己的一种感性思维，我的，和很有限的也许有同感的一点儿人。 柴：尽管你的拍摄不是那么刻意的，但摄影界却对这组作品表现出不小的兴趣。你如何看待摄影界的评价？ 路：在这方面我没有什么资格评判，别人的事情嘛。我更在意于生存和自己手头具体的事情。比如每个月让领导少批评，按时交贷款，不和家人闹矛盾，和那些哥们能继续在一起。 柴：每个有想法的摄影师都会有自己某个阶段的专题。《寻常》会成为你近期的主要专题么？这个专题的拍摄可能会持续多久？ 路：我好象没确切想法。如果说有，就是对变化的期待，不是指题材。更多的时候还觉得自己是好的报道摄影师，给国内外媒体干活没失手过。那种状态下，完全按照人家的图像模式来做，给自己做时就会努力避免，但这两者之间是不能完全分开的。这两年，有人看到我这种拍摄状态，也会要求按《寻常》的方式拍个活儿，或许一阵以后就不是这样了。持续多久不重要，能照相对我已经挺好的，实在不行，算了也就算了，干别的也行。什么是绝对重要的啊？ 人和人语言的交流就是一个思想完善的过程。我还是要说老侯给我的启发确实挺大的，他没有受任何图像的锤炼，但他的照片应该是从美感里完全脱离出来的记录，一个人对于图像的感觉是有限的。这个我对我个人很重要的一个节点，让我认识到摄影很局限的一面。 我不大可能以一直以一种方式去做事，那是性格决定的，对事物的认识也随时会变。不确切的东西带给我更多的感受是：别想得那么绝对，对自己过去认为对或错的价值观，都要有一种批判的心态。(全文完)
附1:延伸阅读
姜纬:寻常
 路泞作品《寻常》之六
路泞这组“寻常”是我近年所阅读到的最有价值的照片之一。路泞很年轻，这些作品在艺术上隐隐然的“无所作为”，置于一个急火攻心的时代，有着难得的从容。
这些照片的好，是因为它们在中国现今数额巨大的摄影实践和阅读中，还能够保持一种感受的真切，它们并不在任何主流意味的预设藩篱之内，正是在边界之外，照片像稗草一样生长。我们可以看到，作者在狭窄的经验尺度内以丰盈的细节建构饱满的心灵空间，对人和生活的可能性作了忠厚而诗意的表达。
20世纪90年代以来，“日常生活”一直是中国当代文艺包括当代摄影的重要主题之一，事情似乎是，我们终于发现了日常生活。但我宁可说：没有多少个摄影家找到了真正的日常生活，而他们的作品恰恰与以“日常生活”为旗帜的拍摄保持着距离。也许是出于天性，也许是深思熟虑，这些摄影家似乎知道，当人们喋喋不休地谈论“日常生活”时，其实仍是被形而上学激情所支配，在拍摄中最终表达的是关于日常生活的某种本质性图景。所以，在看了那么多照片之后，我们总会感到那不是日常生活，而是以“日常生活”为标题的观念艺术。路泞也许会非常羡慕那些标榜“日常生活”拍摄的人，我不晓得，如果有羡慕的话，就是羡慕他们化繁为简的“才能”，但更可能，在路泞眼里，这样子的拍摄是反日常的，它已经远离了日常生活的质地，是以日常生活的名义逃避日常生活，是不真实的。
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路泞作品《寻常》之五