寻常路泞:照相,为自己(4)
2008-3-19 10:39:13 柴 选 

路泞作品《寻常》之四，更多路泞作品见威马影像http://www.wmphoto.cn/zhanlandatu.asp?id=29&s=1

 路：我爸是诗人，没赶上好时候。他一直有这样的情结，就写了诗以后自己出书。他说，你这些东西，毕竟是照片，照片的传播需要渠道，和诗歌不太一样。诗歌是在一个圈子里流传的，可以写信互相看，至今没有谁写信给你寄照片看。后来他又说，如果说有意义，出版就是可以想象的意义，一种有安慰功能的物质。大意吧。也不全为父亲的那话，能出就出呗。能被别人多看看总是高兴的。

    柴：《寻常》这两年在画廊、美术馆等处展示得也不少，《南方周末》做年度特刊时也曾刊发过。你如何看待传播的意义呢？

 路：传播者也都是狭隘的，我拍的时候已经狭隘了，更多的时候希望这些照片能够传播，我管这个叫：分享。是不是矫情了？传播的意义在于我能够找寻一个点，明确自己拍摄的最终结果，同时有一个阶段性纪念。展览也一样，都是好事，有虚名不是什么坏事情，好多人是因为相互欣赏才产生交流的。虽然我个人认为摄影的虚名不算什么。

 发表的更多时候是图像，照片本身是物质。以前我不理解，为什么很多人放照片时会加上黑框，后来听到刘树勇的观点，他认为拍摄者是把照片当成物质的，要的是影像停留在纸上的感觉。我觉得解释得很好，也许就是这样。但实际上，我们越来越远离真正的照片。

 发表比展览传播渠道更广阔一些。如果我们把照片当成物质的话，展览更重要，如果发表的话，图像更重要。照片印在纸上本身是印刷品了，更多的人能接受打印的照片，也是对于片作为物质的理念的向往，仅仅是向往。影像合理的延续，能促使一个人做点事情。

    柴：《寻常》在传播过程中也不断被你补充着新的内容，你的拍摄仍在继续。这组照片有了一定的社会影响之后，你的拍摄会有什么变化么？

     路：策展人每次挑照片的时候，我仍在继续拍，但很有意识地拍家里人少了。我妈天天在家做饭，媳妇天天上班，别的家人故友遥不可及，我安静的时候才能想：现在回陕西倒成为一种偶然。常态下的东西，离过去挺远的。但那一千多公里以外，确实曾经是我的一切。随性吧，变化准备不出来。

  柴：传播的终极目的还是让一部分公众接受这些东西。从拍摄者来说，当然想让更多人从照片中看到与自己相同的感受，但观者也会从中读到更多属于自己的感觉。

 路：对对对。在有限的信息传播渠道里，我们每个人只有一丝缝隙，一个很小的空间。别人可能从我的照片里看到我，认识到我，可以跟我沟通，这很正常。办展览时，我把名片放到桌子上，就希望跟大家沟通。大家给我发短信，说出感动，我也激动。

 通过这些照片，我和更多的人有了新的对话渠道，也可能这些照片能代表更多的人一种体验。住在上海的人和住在陕西农村的人会有同样的体验，受到的诱惑一样，程度不同，因而在观看过程中的理解差距也可能小点吧。这是展览以后的体会。

 在广州办展览时，有个女孩，比我小点吧，她看到那张我两个外婆的照片，就哭了：想自己的事了。照片中一个外婆是我妈的养母，一个是生母，那是她们精神状态最好的时候。我在老家过年，为他们拍这张合影，也是被指派的。当时我舅舅说，过年了，给老人拍张照片，拍了很久后，我才觉得这张照片于我意义特别重要，因为其中一个外婆去世了。我舅舅们对于会照相的外甥的要求就是要“给我拍张照片”，对于照相的理解，就是让人家看到他们死后精精神神的，不那么草率。有时候我听的心烦。

 见到以前女朋友时拍的照片，也是以影像的方式表现我内心的东西。希望更多的人看到的时候能够理解。这也许是想当然。