专访80艺术沙龙主持戴卓群
2007-6-8 10:19:57  

 
　　苏：在全球化、城市化、消费文化、娱乐主义这样一个社会图景之下，80后艺术家在文化取向和艺术选题上会不会发生很大的差异和错位？
 
　　戴：这个问题说得很好，全球化、城市化、消费文化、娱乐主义很好的概括了我们当前所处的整体社会图景，也必然地会体现在这个时代的年轻人身上，那么在文化取向和艺术选题上就有更广阔的维度和更多元的价值取向。
 
　　苏：80后艺术家都在学院接受过良好的艺术教育，而沙龙又是一个开放性极强的组织，所以我特别感兴趣的是“80艺术沙龙”对待学院艺术教育的态度。
 
　　戴：“80艺术沙龙”目前的主要组成力量基本就是以学院力量为主，有些成员刚刚从艺术院校毕业不久，还有些成员是已经在院校里担任教职的青年教师，而我们相信今后会有更多还在学校里学习的年轻人加入进来，这就很好的说明了我们的态度，而这个也是整体“80后”艺术家的最大特征之一，他们基本都在艺术院校接受过专业的艺术教育，先天不同于上一代艺术人的整体构成。至于学院艺术教育的利弊，我们就不多做无谓的议论了，当然希望我们的艺术院校能够脱胎换骨最好。
 
　　苏：你觉得“85”、“89”这两次美术运动对今天80后艺术家的创作还有何影响吗？
　　戴：“85”、“89”那时候的美术运动对今天80后艺术家的创作不能用还有没有影响来说，可以肯定的说，不但有影响，而且影响很大，有积极的影响，也带来一些劣根性的后果。新潮美术运动塑造了一大批带有叛逆精神和反抗色彩的艺术英雄，足以让年轻人顶礼膜拜，这也必然会反照到80后艺术家的创作和思维上，事实上我们也看到了国家改革洪流中诞生的新潮美术运动对今日艺术界的持久影响力和冲击力。
 
　　苏：与上几代艺术家相比，80后艺术家在使命感和批判意识上明显苍白，这也影响了作品的文化含量，那么他们该如何进行学术上的提升和完善呢？
 
　　戴：这是一个关于时代特征的问题，就如同关乎国家民族的使命感和政治社会的批判意识不能等同于一个学术标准或艺术标准一样，或许剥离了政治和意识形态的外衣以后，艺术的思考和探索反而会更加深入和纯粹，年轻艺术家们并不缺乏面对和思考现实的自觉与能力。
 
　　苏：现在艺术市场的商业操控正在制造大量的“符号”、“潮流”，年轻艺术家很容易自觉或不自觉的采用和模仿，从而丧失了个人的语言系统，在艺术与市场之间，80后艺术家该如何找到一个平衡点？
 
　　戴：真正优秀的艺术家必然是要从学习、研究甚至“采用”“模仿”这个过程不断取得艺术上的进步和深入而挖掘出自己潜在的艺术才赋，市场和商业绝对不是一个破坏艺术良性发展的因素，至少从目前来看，艺术与市场之间的博弈已经带来了艺术的繁荣气象，我想在艺术和市场之间如何进退，不光是80艺术家们面临的问题，而是所有艺术家面临的共同抉择。 
 
　　苏：近来国学大热，中国传统文化又重新回到了大众视眼，那么80年后艺术家应该对中国传统文化进行一次怎样的重新解读，意义又何在？
 
　　戴：我个人应该说就是80年轻人群体里对国学加以关注最有代表性的少数人之一，早在读书期间就曾披览典籍撰写了三万余字的文本《国学经史正义书钞》，当然我是有一个理论学科的背景，80的年轻人可能很少有人去沉潜下来静心研习传统的文化和典籍，毕竟文化上产生了很深的断裂和代沟，但大家对待传统的态度确实都相当虔诚，这一变化也可以说是在百年动荡后的中国新一代不同于前人的特征，更何况在这种返溯传统的热潮中，没有先天文化负担和观念包袱的青年人便也乐意寻觅和挖掘更多丰富的传统元素融入到自己的创作之中，不过我们也不能在这种热潮里盲目强调复兴传统的现实意义，不能将传统文化思想的精髓与狭隘民族主义的招魂混为一谈。