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都市报的视觉成长和我的成长-----王景春访谈 (前边的话)
我把目光从自身移开，就能看到许多东西。
对那些比我小很多的人我依然存有敬意。他们的爆发力、原创力和操作能力是我们无法想象的，他们拥有比我们更令人信服的眼光、充沛的精神和强大的才智，也拥有更复杂和多样的内心生活。
他们中间很多人对我来说仍是迷宫。王景春在我面前不会滔滔不绝或者语出惊人。从秋天到春天，他每次朝我远远走来，我会像面对宝库找不到钥匙一般，总找不到一个适当的入口开始我们的谈话。面对他，我需要时间深入解读，我应该继续仔细观察。
王景春做的事情总是带有前瞻性和探索性。在他还是一个少年时，他就拍出了《我的少年时代》这样的作品。王现在的角色是图片总监，他供职的《南方都市报》图片部是中国报纸最大的摄影部，他和他的同道一直花样翻新地尝试新的图片拍摄和编辑实验，一直在探知摄影更多的可能性，从而他也成为挖掘新闻报导的视觉化的不能忽视的一个先锋人物。
在《南方都市报》图片部的视觉日志中我看到这样的歌词：“其实，不管你身处哪个城市，每个人都在自己的跑道上飞驰。目标清晰、方向正确，坚定果敢、坚持不懈，每个人都在编织美好的梦想………”
歌词来自美国歌曲《66号公路》,这也是我对王景春们的由衷祝福和期许。
都市报的视觉成长和我的成长
-----王景春访谈
一、我开始拍照了，特别上瘾，真的不踢球了
我最早知道王景春的作品就是那组的《我的少年时代》。那是我在香港工作期间好朋友张炳玲告诉我的，她甚至说那是王景春最好的作品。在那些照片里，我们一次次与王景春的少年重逢。
在陕西中部那个弥漫着宽容的无政府主义的小城，王景春和他的同学把他们生活的角角落落都转遍了。他们好象可以在任何一个地方做摄影，看到什么拍什么，想起什么模仿什么，肆意而为，拍到手痛。今天来看那些自足而快乐的影象多么有意思！
王景春:我是初二的时候开始喜欢摄影的。说起来也很偶然，当时同学程绍斌的父亲是我们厂工人俱乐部放电影的，为了能进到后台看个究竟，想了很多办法和程绍斌成了好朋友，开始一直是帮他父亲倒回电影胶片，后来发展到我和他一起帮他父亲放电影。
再后来有一次去他的暗房，看到从一张白纸上“唰”地变出影像，觉得十分神奇。还有一个姓张的英语老师，他有一台海鸥牌相机，经常给我们拍拍集体照，我就凑上去看。当时用的是120的取景器，特别大，所有的景物通过取景器都强化了，特别清晰和明亮，色彩特别明艳，特别美。当时拍照还是挺奢侈的，我就经常找机会去亲近张老师，为的是能多瞧两眼。
高二。中学的时候我很爱踢球，是很好的守门员。有一次踢球的时候把锁骨弄断了，我父母就来医院跟我“谈判”。因为我踢球影响了学习。我从小学到高中都是班长，但是我经常带着同学集体逃课去踢球，很多家长来家里告状。这次“谈判”，我答应父母不再踢球，但是提出一个交换条件：给我买一个相机。
2000块。是我们家里的第一笔巨额收入，我不经意之间知道了，当时心里也有了底，呵呵。我妈问相机要多少钱？我说两三百吧。她说那好吧。就跟我去看，我净带她看那些贵的，她特吃惊，说：这么贵啊？最后还是买了。
我妈瞒着我父亲给我买了相机，亚西卡FX－3super型，718块钱，买了一个28－70的镜头，买了一个75-200的亚西卡镜头，又买了一个摄影包，就把这2000块钱花完了。我妈本来想给几个姐姐买几件衣服，买点东西，结果都没买成。这事现在想起来觉得有点对不住姐姐。
从此，我开始拍照了，特别上瘾，真的不踢球了。
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