我的摄影体会
2009-4-30 15:41:31  

　　总结个人创作实践，就如何创作出好的作品，谈谈自己的看法：
　　一、让明确、深刻的立意主导创作。我很赞同法国摄影大师曼·雷的名言：“与其拍一种物体，不如拍一种观念，与其拍一种观念，不如拍一种梦幻。”讲的是艺术感受。明确的立意，来源于艺术感受。摄影家要提高个人感觉生活、认识生活的能力，面对任何创作素材都首先要梳理自己的感受，明确创作的立益。按照“立意”要求，选择摄影工具，进而作出构图用光的选择。《爱的海洋》的立意是表现人与大自然的依存关系，用广角镜头表现场面宏大，又需要均衡曝光，平稳构图；为了表现人的欢乐与忘我之境，又选择前景中两个拥抱的人。

　　二、让创新的意识贯穿全部创作过程。可以是题材创新，主题创新，表现手法创新。《早春感觉》在选材上有新意；《拥抱大海》在主题挖掘上有新意；《音乐圣殿》表现悉尼歌剧院题材，表现手法有新意。实践说明没有创新就没有作品的生命。

　　三、综合运用光影技术手段。摄影各种工具的技术功能，在摄影进程中都不可忽视。如镜头对景别的作用、滤镜对影调的作用，感光度对曝光量和快门速度的作用等等。这些技术手段，等于画家画画一样，只用一种笔，一种颜料肯定不行，必须学会“十八般武器”，创作时各取所需，运用自如。《原生大地》表现天地间一种原始状态，须用鱼眼头，评价测光，慢速拍摄。《花潮》表现春天的不可遏制，需多种技法让花出现喷涌的效果。

　　四、让各种艺术手法给作品以鲜活的生命。典型化、意象化、抽象化、观念化等艺术理念，象征、比拟、衬托、夸张等艺术手法，能够给摄影作品以色彩、声音、呼吸，使之呼之欲出。没有艺术技法，作品就没有生命。《垂钓时光》也是一种象征，老人是在钓鱼，也是在钓时间、钓人生。为了表现他的孤独感，特意拍进了一只海鸥和它与老人的倒影。