展开翅膀，不要骑墙
2007-8-27 14:39:36  中国摄影在线

时间：2007年8月12日下午
地点：广东省东莞市长安镇图书馆三楼，22届全国摄影艺术展览广东入选作品展厅
被访人：李树峰， 中国摄影家协会理论研究部主任，理论委员会副主任、秘书长
访问人：蔡焕松，广东摄影家协会副秘书长

蔡：李主任，趁下午您检查展览布置之机，刚才陪您看了第22届全国摄影艺术展广东入选作品，听了您对作品的许多高见，受益匪浅。记录类作品历来是广东的弱顷，我很想占用您一点时间，了解您对广东变革观念，多元发展，狠抓广东摄影的弱项后，所展示出来记录类照片有何评价?

  李：广东在本届全国影展中，记录类有这么多入选，可以说是成绩斐然。这也是我国第三次有这个类别的评选，从第20届国展开始就设有记录类了，从这次广东入选的作品还是可以看到 广东摄影家们还是有触及到社会生活的很多个方面，而且广东摄影家对于祖国各地的情况反映特别多，它不光是反映广东的，还包括象藏族的呀，草原的呀，还有一些建筑工地，码头，盲人，军事题材等等，涉及面很广。但我觉得在反映的深度上，在有意识的选题上面还不是很够，还有很大的空间。象这张照片，每张照片的表现方法上面，表象化了一点，首先它是关于这个地域，这个行业面上的生活情况，也是关于人，但场面多。现在讲以人为本，就是要有人，有了人就有了份量，有了人就具体化了。再比如这张，场面还是需要的，如果作为一个现代化的港口码头，需要有这样的照片，但一张就足够了，然而呢就得反映人，反映人的婚丧嫁娶、衣食住行、生老病死。在春夏秋冬、风霜雨雪、喜怒哀乐各种状态下，他们在忧愁，他们在欢喜，他们的渴望是什么，他们讨厌什么，通过这些一下就表现出来了。我觉得现在关注的题材广度足够了，但是深度很浅。

蔡：这里面是不是有这样一种状况呢，广东原来搞沙龙艺术摄影的多，创作时更多的依赖拍摄题材，好些人为了拍片子到处跑，寻找题材，在此过程中又想尝试一下纪实摄影而产生的一种现象。是否是一个由沙龙摄影向纪实摄影发展过渡期所产生的一种必然现象呢?

  李：我们现在讲的沙龙摄影，是—种摄影的类别，是一种方法，一种拍摄手法，他最后形成了沙龙的风格。所以在表现的时候有局限，但是它起了一定的作用，第—，它普及了摄影的技术和艺术，锤炼了人家的技巧。但是记录类和艺术类是两个并立的价值评判系统，任何一个东西我们可以从艺术和纪录两个角度去拍。任何一个片子，都可以从历史记录和艺术创造两个角度去评判他，这是两套东西，两种价值的评价，当你用艺术手法去拍记录类的东西的时候，让人感觉不够准确和客观，当你拿记录类的手法来拍艺术类的东西也让人感觉不搭调。
    任何东西都可以从纪实角度去拍，也可以从艺术角度拍，拍法不同。评判的时候，要依照各自的价值体系，看它纯粹不纯粹，地道不地道，比如这张，为记录类，他全部是场景，反映人的部份不多，作为人，他的生活工作的全面情况没有，作为记录类来说，这是明显不够的，但是任何一个记录类的片子，你也可以从艺术的角度去评判它，比如解海龙的《大眼睛》，我们从人物的精神面貌、场景等方面看都是很完美的，但是拍的时候是从记录类着手的。凡是记录类里比较好的片子，里面的人的生活都反映得很全面，透彻。肯定要关系到人的生活，触及你们的灵魂，里面内容让你看了之后受到震动。从20届到22届国展，我们明显看出来了，中国摄协在国展设这个类别以后，咱们社会生活中发生的重大问题、焦点问题、社会热点都在我们的作品中得到表现。多年以后，当我们再写中国史的时候，就离不开我们这些人拍的照片，我们就可以用照片去说明中华人民共和国史了，照片的份量是很足的，而且100年后，200年后，我们再看这个图片，小国的某一年发生了什么事，反映得很透彻，照片的价值，历史文献价值就体现出来了。